Rue Miche – Mô hình Mua sắm Tổ hợp Đổi mới trong Thời trang Nội địa Việt Nam

Rue Miche đã tạo dấu ấn trong thị trường thời trang nội địa Việt Nam từ năm 2023 với mô hình mua sắm tổ hợp, kết hợp giữa thời trang, văn hóa và nghệ thuật. Sự kiện đáng chú ý gần đây nhất của Rue Miche là show diễn runway đầu tiên mang tên ‘Orbit’, giới thiệu 20 thương hiệu nội địa Việt đến với công chúng. Sự kiện này đã tạo nên tiếng vang nhờ tính hiện đại, chuyên nghiệp và quy mô đáng kể.

Trước đó, vào tháng 6, Rue Miche đã giới thiệu boutique đầu tiên tại 9B Phùng Khắc Khoan, thu hút sự quan tâm của đông đảo khách hàng, đặc biệt là khách du lịch và những người yêu thích thời trang. Không gian này kết hợp mua sắm với nghệ thuật và văn hóa, tạo ra một điểm đến mới mẻ cho thị trường.

Đồng sáng lập của Rue Miche, Hoàng Mạnh Tường, đã chia sẻ về chiến lược kinh doanh của công ty trong một cuộc phỏng vấn gần đây. Theo anh, tệp khách hàng chính yếu của Rue Miche hiện tại bao gồm khách du lịch và những người ủng hộ thời trang nội địa. Đặc biệt, hơn 60% khách hàng tại boutique là khách nước ngoài.

Khi tìm kiếm các thương hiệu hợp tác, Rue Miche đặt ra các tiêu chuẩn về tính kết nối, khả năng cung ứng, quy trình vận hành, và chất lượng sản phẩm. Những tiêu chí này giúp Rue Miche đánh giá tiềm năng phát triển và khả năng đồng hành lâu dài của các thương hiệu.

Một thông tin đáng chú ý khác là sự ra mắt của Rue Miche L’édition tại Union Square, dự kiến khai trương vào tháng 9. Không gian mới này sẽ có diện tích rộng hơn, với ít nhất 35 thương hiệu mới, đa dạng và không trùng lặp với các thương hiệu hiện có tại boutique.

Rue Miche L’édition sẽ là nơi tổ chức các sự kiện kết nối trực tiếp giữa các thương hiệu và khách hàng, cùng các nhóm cộng đồng đa dạng. Vị trí đắc địa của L’édition sẽ thu hút nhiều khách tham quan hơn, tạo điều kiện cho các thương hiệu nội địa tiếp cận với công chúng.

Rue Miche cũng cho biết họ đang trong quá trình tìm kiếm những thương hiệu đồng hành tại L’édition, với mong muốn hợp tác với các thương hiệu có nhận thức về kinh doanh và sẵn sàng thích ứng nhanh nhạy với thị trường.

Nhìn chung, Rue Miche đang tạo ra một mô hình mua sắm tổ hợp mới mẻ và đổi mới trong thị trường thời trang nội địa Việt Nam, với kỳ vọng trở thành một điểm đến mua sắm tổ hợp sôi động và đáng chú ý nhất.

Giới trẻ hiện nay đang rất ngưỡng mộ Hà Thi, một trong những nữ YouTuber nổi bật với nội dung về cuộc sống của du học sinh. Cô nàng đã thu hút sự quan tâm lớn từ cộng đồng mạng với hơn 231.000 người theo dõi trên TikTok và hơn 287.000 người theo dõi trên Instagram. Không chỉ gây ấn tượng với nhan sắc trong trẻo, nhẹ nhàng, Hà Thi còn ghi điểm bởi gu thời trang nữ tính, điệu xinh nhưng không kém phần tinh tế.

Phong cách thời trang của Hà Thi thường xoay quanh các thiết kế váy vóc dáng dài, chất liệu bay bổng, phom dáng tôn người nhưng vẫn giữ được sự tối giản cần thiết. Mới đây, cô nàng đã xuất hiện trong một mẫu váy trắng dáng dài của thương hiệu Mayne Studios, với phần cổ vuông và quai bản to, vừa tôn xương quai xanh vừa tạo cảm giác thanh thoát cho tổng thể. Dáng váy ôm nhẹ phần thân trên rồi xòe dịu dàng ở chân váy, kết hợp cùng họa tiết hoa dệt tinh tế, mang đến vẻ đẹp ngọt ngào, nữ tính mà không sến.

Không chỉ dừng lại ở đó, Hà Thi còn thể hiện sự đa dạng trong phong cách thời trang của mình với nhiều thiết kế khác nhau. Cô nàng đã chọn mẫu váy xanh dáng dài ôm sát của Mayne Studios, với chi tiết nhún eo nhẹ nhàng tạo hiệu ứng thị giác tôn vòng eo thon gọn, đồng thời mang lại vẻ đẹp dịu dàng, thơ mộng. Một thiết kế khác của Hương Boutique cũng được Hà Thi diện lên và gây ấn tượng, với phom ôm vừa vặn, nổi bật với phần đuôi cá xòe nhẹ tạo cảm giác cổ điển, mềm mại mà vẫn giữ được vẻ quyến rũ tinh tế.

Gu thời trang của Hà Thi còn thể hiện sự tinh tế và nữ tính với các thiết kế của Minimalism, Caramel Monster và Monotalk. Với chiếc váy hồng pastel của Minimalism, Hà Thi càng giúp tôn lên vẻ đẹp trong trẻo và nữ tính đặc trưng của cô nàng. Trong khi đó, chiếc váy suông dài của Caramel Monster và chiếc váy midi màu xanh rêu của Monotalk cũng giúp cô nàng thể hiện sự đa dạng và tinh tế trong phong cách thời trang của mình.

Tóm lại, Hà Thi là một trong những nàng thơ của làng giải trí Việt, với gu thời trang nữ tính, điệu xinh nhưng không kém phần tinh tế. Phong cách thời trang của cô nàng là nguồn cảm hứng đáng để tham khảo cho những ai yêu thích phong cách nhẹ nhàng, dễ ứng dụng mà vẫn nổi bật.

Thông tin về sự trở lại của bộ phim The Devil Wears Prada (hay còn gọi là Yêu nữ Hàng hiệu) đã tạo nên một làn gió mới đầy phấn khích trong cộng đồng yêu thời trang tại Việt Nam. Trong một diễn biến đặc biệt thú vị, nhân vật huyền thoại Miranda Priestly, do nữ diễn viên kỳ cựu Meryl Streep thủ vai, đã xuất hiện với một thiết kế từ thương hiệu thời trang Việt Nam – Môi Điên, dưới sự dẫn dắt của nhà thiết kế tài năng Tom Trandt (Trần Minh Đạo). Thông tin này đã nhanh chóng tạo nên một cơn sốt trong giới mộ điệu và những người hâm mộ bộ phim.

Trong phim, Miranda Priestly, tổng biên tập của tạp chí Runway, đã trình diễn một phong cách mới mẻ, thiên về sự sang trọng kín đáo (quiet luxury). Bộ trang phục của nhân vật này bao gồm áo sơ-mi Nameless Pleated Shirt từ bộ sưu tập Xuân Hè 2025 của Môi Điên, với mức giá dao động từ 1.350.000 đến 1.450.000 đồng. Những đường dập ly tinh tế và kiểu dáng phồng tự nhiên của áo đã giúp nâng tầm sự thanh lịch cho bộ trang phục của Miranda Priestly.

Sự kiện này đã khiến cộng đồng yêu thời trang Việt Nam vô cùng xôn xao và háo hức. Rất nhiều người đã chia sẻ khoảnh khắc diện đồ đôi cùng Miranda Priestly khi họ cũng sở hữu phiên bản Nameless Pleated Shirt màu trắng. Việc các thương hiệu Việt Nam tiếp tục chinh phục thị trường quốc tế và được các ngôi sao quốc tế ưa chuộng không còn là điều mới lạ. Tuy nhiên, việc một thương hiệu như Môi Điên, thành lập vào năm 2016, được chọn để xuất hiện trong một bộ phim có ảnh hưởng lớn như The Devil Wears Prada quả thực là một cột mốc đáng nhớ.

Điều khiến người ta thêm phấn khích là đội ngũ phụ trách trang phục của phim đã lựa chọn Môi Điên, một thương hiệu được đánh giá cao về chất lượng và bản sắc độc đáo, để lan tỏa đến những người yêu thời trang trên toàn cầu. Theo chia sẻ từ nhà thiết kế Tom Trandt, sự hiện diện của Môi Điên trong The Devil Wears Prada có thể không chỉ dừng lại ở một tạo hình đã được hé lộ. Stylist của phim đã liên hệ với anh để xác nhận thông tin và hỏi về lookbook mới của Môi Điên.

Đến thời điểm hiện tại, bạn vẫn có thể mua Nameless Pleated Shirt trong hai phiên bản trắng và đen trên website chính thức của Môi Điên. Đây có thể là một cơ hội tuyệt vời để những người yêu thời trang có thể sở hữu một phần của lịch sử điện ảnh và thời trang Việt Nam.

Trong bối cảnh ngành thời trang Việt Nam đang phát triển mạnh mẽ, nhiều doanh nghiệp và thương hiệu đã bắt đầu hướng đến thị trường quốc tế, đặc biệt là Trung Đông. The Viet Concept (TVC), một nền tảng bán lẻ thời trang thiết kế Việt Nam, đã nhanh chóng khẳng định vị thế của mình tại thị trường Trung Đông chỉ một năm sau khi thành lập vào năm 2024. TVC hiện đang là cầu nối cho 24 thương hiệu Việt và khách hàng tại Dubai và Ả Rập Xê Út, bao gồm các thương hiệu như White Plan, Hobb, Das La Vie, Huelleyrose, Must Have, Caostu, PHAM studio, Lassy, Keira Tong, Do Long, Lecia, Calista…

Lê Kim Thùy Trang, nhà sáng lập TVC, là một nhân sự có tiếng trong ngành khách sạn và cũng là một tín đồ trung thành của thời trang nội địa Việt. Cô tự tin đưa thời trang Việt ra quốc tế nhờ vào lời khen của bạn bè và đồng nghiệp người nước ngoài, cũng như vốn sống và sự am hiểu văn hóa và lối sống của phụ nữ khu vực Trung Đông sau 3 năm sống và làm việc tại Dubai. Thùy Trang chia sẻ về thành công của TVC, cô tự hào khi giới thiệu thành công nhiều thương hiệu thời trang thiết kế made in Vietnam tại Dubai và bán được sản phẩm đúng với giá trị. TVC cũng đã tạo ra được một cộng đồng của các nhà thiết kế và người yêu thích thiết kế chất lượng cao đến từ các nhà thiết kế độc lập của Việt Nam.

UAE và Ả Rập Xê Út là hai quốc gia có sức mua lớn và nhịp tiêu dùng sôi động. Thành phố Dubai có lợi thế vừa là điểm đến tiêu dùng đang tăng trưởng mạnh, vừa ít bị cạnh tranh ở phân khúc thời trang ngách. Tuy nhiên, để đạt được những bước tiến như hiện tại là một quá trình liên tục thử sai, không ngừng đặt mình vào góc nhìn của người bản địa để có các chiến lược tiếp thị phù hợp. Chính sách đóng gói, vận chuyển và giao nhận ‘siêu tốc’ cũng góp phần quan trọng để hàng Việt được yêu thích.

Trung Đông đã và đang là một thị trường chiến lược trong hành trình đưa thời trang Việt Nam ra toàn cầu. Tuy nhiên, những đặc trưng riêng về văn hóa, tôn giáo và tình hình chính trị tại khu vực này là những thử thách không nhỏ cho các thương hiệu Việt. Bên cạnh đó, một số nhà thiết kế Việt cũng đã có những thành công khi đem thời trang Việt ra quốc tế. NTK Trà Linh đánh giá Trung Đông là một trong những thị trường trung thành nhất của thương hiệu trong vòng 2 năm qua. Thương hiệu của cô vừa tổ chức thành công show diễn tại Dubai, giới thiệu BST thiết kế riêng cho thị trường này.

Trong khi đó, NTK Linh Nga cũng đã có những trải nghiệm cá nhân tự hào khi thời trang Việt được khen ngợi một cách khách quan và chân thực tại Doha, Qatar. Cô sẽ tham gia trình diễn runway tại Tuần lễ thời trang Dubai tổ chức vào tháng 9 sắp tới để gặp gỡ trực tiếp khách hàng tại Trung Đông. Có thể thấy, thời trang Việt Nam đang ngày càng vươn ra quốc tế và đạt được những thành công đáng kể. Tuy nhiên, để tiếp tục phát triển, các thương hiệu Việt cần phải không ngừng nỗ lực và sáng tạo để đáp ứng được nhu cầu và gu thẩm mỹ của khách hàng quốc tế.

Các thương hiệu Việt đang ngày càng tích cực tham gia vào thị trường quốc tế, đặc biệt là Trung Đông. Với sự hỗ trợ của các nền tảng bán lẻ như TVC, các thương hiệu Việt có thể tiếp cận với khách hàng quốc tế một cách dễ dàng hơn. Tuy nhiên, để thành công trong thị trường này, các thương hiệu cần phải hiểu rõ về văn hóa và nhu cầu của khách hàng Trung Đông.

Thời trang Việt Nam đang ngày càng phát triển và vươn ra quốc tế. Với sự sáng tạo và nỗ lực của các nhà thiết kế và doanh nghiệp, thời trang Việt Nam sẽ tiếp tục đạt được những thành công đáng kể trong tương lai.

Để biết thêm thông tin về The Viet Concept, vui lòng truy cập vào https://www.thevietconcept.com/

Founder LAM KHUE Design tâm sự về 7 sai lầm dẫn đến sự thất bại của thương hiệu thời trang Việt sau 8 năm hoạt động. Chị Hương Phạm, người sáng lập thương hiệu, đã thông báo về việc đóng cửa cơ sở tại Phố Huế, Hà Nội, đánh dấu sự kết thúc hành trình của thương hiệu thời trang Việt.

Trong một bức tâm thư gần đây, chị Hương Phạm đã trải lòng về 7 sai lầm dẫn đến sự thất bại của LAM KHUE Design. Những sai lầm này xuất phát từ sự thiếu kinh nghiệm và tư duy sai lầm của người sáng lập. Đầu tiên, LAM KHUE Design đã cho rằng “thị trường khó khăn” là nguyên nhân chính khiến kết quả kinh doanh suy giảm. Thay vì thay đổi để thích nghi, họ đã tiếp tục làm những điều quen thuộc mà không nhìn lại hệ thống của mình.

Sai lầm thứ hai mà chị Hương Phạm chỉ ra là thiếu định hướng thương hiệu rõ ràng và nhất quán. LAM KHUE Design không có một hệ giá trị và triết lý thương hiệu bài bản, dẫn đến việc thương hiệu dễ bị cuốn theo trào lưu và không tạo được sự khác biệt bền vững. Việc thiếu một định hướng rõ ràng đã khiến thương hiệu mất đi sự tập trung và không thể tạo ra giá trị lâu dài.

Một sai lầm khác mà LAM KHUE Design đã mắc phải là không đặt mục tiêu rõ ràng, cụ thể và có thể đo lường được. Việc điều hành doanh nghiệp mà không có KPI cụ thể đã khiến họ không biết điều gì là ưu tiên và không biết mình hay nhân sự đã thực sự làm tốt hay chưa. Điều này đã dẫn đến sự thiếu hiệu quả trong quản lý và vận hành.

Ngoài ra, LAM KHUE Design cũng đã bỏ quên góc nhìn từ khách hàng và tập trung vào thiết kế đẹp theo cảm nhận cá nhân. Việc quá yêu sản phẩm mà quên mất sản phẩm mình làm ra là để phục vụ khách hàng đã khiến thương hiệu mất đi sự kết nối với thị trường.

Quản trị tài chính cũng là một lĩnh vực mà LAM KHUE Design đã coi nhẹ. Việc không tách bạch tài chính doanh nghiệp với tài chính cá nhân và không xây dựng một hệ thống quản trị tài chính rõ ràng đã khiến họ không có cái nhìn rõ ràng về hiệu quả thật sự của việc kinh doanh.

Sai lầm thứ sáu mà chị Hương Phạm chỉ ra là không biết cách “nhân bản chính mình” vì không hiểu tầm quan trọng của đào tạo, không dám nghiêm khắc với nhân sự. Việc không đào tạo nhân sự và không hệ thống hóa cách làm việc đã khiến LAM KHUE Design không thể phát triển.

Cuối cùng, LAM KHUE Design đã không xây dựng thương hiệu cá nhân dù rất hiểu bản thân người sáng lập là một kênh truyền thông mạnh mẽ. Việc không chia sẻ về hành trình sáng tạo và không xuất hiện đã khiến thương hiệu không thể kết nối với khách hàng.

Mặc dù LAM KHUE Design đã đóng cửa, nhưng những chia sẻ của chị Hương Phạm đã nhận được sự quan tâm của cộng đồng mạng. Nhiều người kinh doanh và làm chủ đã đồng tình với những sai lầm mà chị Hương Phạm đã chia sẻ và nhìn thấy sự dũng cảm của founder này khi dám thừa nhận và chia sẻ. Những bài học từ sai lầm của LAM KHUE Design sẽ là kinh nghiệm quý giá cho những người đang kinh doanh và làm chủ.

Trên thực tế, việc học từ sai lầm của người khác sẽ giúp họ tránh những sai lầm tương tự và xây dựng thương hiệu bền vững. Các doanh nghiệp có thể tìm hiểu thêm về những kỹ năng kinh doanh cần thiết tại đây.