Nhà hát SoHo Playhouse sắp tổ chức buổi ra mắt tại New York của vở kịch ‘Good Showbiz’, một hài kịch châm biếm táo bạo và thú vị, khám phá sâu sắc di sản hài kịch và sân khấu của người Do Thái. Tác phẩm này được viết bởi Eli Leonard, người nổi tiếng với chương trình truyền hình Curb Your Enthusiasm, và Theodore Bressman, đồng tác giả của Pam & Tommy. Vở kịch sẽ được trình diễn với số lượng buổi biểu diễn giới hạn ngoài Broadway từ ngày 12 tháng 8 đến ngày 20 tháng 8 tại địa điểm ở trung tâm thành phố New York.

Vở ‘Good Showbiz’ được miêu tả như sự kết hợp giữa ‘The King of Comedy’ và ‘Fiddler on the Roof’, với sự अभिनয় của Eli Leonard trong vai Sandy Synagoguenstein, một người dẫn chương trình trò chuyện nổi tiếng và có tài ảo thuật. Trong vở kịch này, Sandy Synagoguenstein sẽ dẫn khán giả đi theo một hành trình xuyên thời gian qua các truyền thống và khuôn mẫu của nghệ thuật biểu diễn người Do Thái. Dưới sự đạo diễn của Theodore Bressman, vở kịch pha trộn các định dạng hài kịch, châm biếm và đa dạng để nhìn nhận một cách không tôn trọng vào các khuôn mẫu văn hóa và ngành công nghiệp giải trí.

‘Good Showbiz không chỉ là một vở kịch,’ theo đội ngũ sáng tạo, ‘mà còn là một doanh nghiệp.’ Các buổi biểu diễn của vở kịch được lên lịch vào các tối thứ Ba và thứ Tư lúc 9 giờ tối. Mỗi buổi biểu diễn kéo dài 75 phút và được khuyến cáo dành cho khán giả từ 16 tuổi trở lên. Vé có giá 41,50 đô la, bao gồm phí, và có sẵn thông qua trang web chính thức của SoHo Playhouse.

Cùng với Eli Leonard lên sân khấu là Sarah Shtern, người ra mắt Off-Broadway sau một loạt các buổi biểu diễn độc lập được đánh giá cao ở Los Angeles và nước ngoài. Với nền tảng về hài kịch và ứng biến, Shtern mang lại một năng lượng hài kịch độc đáo cho vở kịch.

Âm nhạc trực tiếp trong vở kịch được cung cấp bởi GOOF, một tập thể có trụ sở tại Los Angeles nổi tiếng với âm thanh phong phú dựa trên jazz, funk và klezmer. Tập thể này bao gồm các nhạc sĩ JC Wright, Geremy Mumenthaler, Andrew Crawford và Samson Trinh. GOOF là một điểm cố định tại Nhà hát Elysian ở LA và hiện xuất hiện lần đầu tiên trên sân khấu New York.

‘Good Showbiz’ ban đầu được dàn dựng tại Nhà hát Elysian ở LA, nơi nó đã có một đợt bán vé chạy và tăng đà trong số các vòng hài kịch ngầm. Với sự pha trộn độc đáo giữa hài kịch, âm nhạc và châm biếm, ‘Good Showbiz’ hứa hẹn sẽ mang lại một trải nghiệm thú vị và mới mẻ cho khán giả tại New York.

Để biết thêm thông tin hoặc mua vé, vui lòng truy cập sohoplayhouse.com.

Nữ diễn viên Hồng Đào vừa trải lòng về hành trình đầy thách thức khi cô bắt đầu lại sự nghiệp diễn xuất tại Mỹ. Sau khi định cư cùng gia đình tại đây, Hồng Đào đối mặt với việc phải xây dựng lại tên tuổi của mình từ con số 0. Trong giai đoạn đầu, cô gặp không ít khó khăn do không có sự hỗ trợ từ mạng xã hội và truyền thông như khi cô còn hoạt động tại Việt Nam.

Trước đây, tại Việt Nam, Hồng Đào đã có một lượng khán giả nhất định và thường xuyên được giao vai đào thương trong các bộ phim dài tập. Tuy nhiên, khi chuyển sang Mỹ, cô nhận ra rằng khán giả tại đây có xu hướng xem những nội dung ngắn gọn và hài hước. Điều này đòi hỏi Hồng Đào phải thay đổi phong cách diễn xuất của mình, từ diễn bi kịch sang diễn hài.

Ban đầu, việc chuyển đổi này gặp nhiều khó khăn bởi Hồng Đào đã quen với việc thể hiện các vai diễn bi thảm. Tuy nhiên, với sự giúp đỡ và ủng hộ của cộng đồng người Việt ở hải ngoại cũng như nỗ lực không ngừng của bản thân, cô đã dần làm quen với phong cách diễn hài và tìm được chỗ đứng trong lòng khán giả Mỹ.

Đáng nói, Hồng Đào tiết lộ rằng cô có ‘máu hài’ trong người và khả năng hài hước của cô đã được phát hiện từ sớm bởi đồng nghiệp Hồng Vân khi cô còn đóng bi kịch. Hồng Vân đã nhận ra tài năng này và khuyên khích Hồng Đào phát triển nó. Có thể thấy, sự hỗ trợ và khuyến khích từ đồng nghiệp đã đóng một vai trò quan trọng trong việc giúp Hồng Đào chuyển hướng sang diễn hài thành công.

Thông qua câu chuyện của mình, Hồng Đào muốn truyền cảm hứng cho những người đang gặp khó khăn khi bắt đầu lại sự nghiệp ở một nơi mới. Cô cũng nhấn mạnh tầm quan trọng của việc thích nghi với môi trường mới và không ngừng học hỏi để theo kịp sự thay đổi của khán giả. Quá trình chuyển đổi của Hồng Đào không chỉ là một hành trình cá nhân mà còn là một minh chứng cho việc với sự nỗ lực và kiên trì, bất kỳ ai cũng có thể tạo dựng lại sự nghiệp và thành công ở một môi trường mới.

Đối với những ai đang trên hành trình tương tự, thông điệp của Hồng Đào chắc chắn sẽ là một nguồn động viên và khích lệ lớn. Việc thích nghi và phát triển không ngừng chính là chìa khóa giúp cô và có thể giúp nhiều người khác đạt được thành công trong môi trường mới.

Xuân Hinh – ‘Vua hài đất Bắc’ hé mở câu chuyện đời tư trong Cuộc hẹn cuối tuần

Xuân Hinh, nghệ sĩ hài nổi tiếng với danh xưng ‘vua hài đất Bắc’, đã có sự xuất hiện trong tập cuối của chương trình Cuộc hẹn cuối tuần mùa 3 trên VTV3. Tại đây, ông đã chia sẻ những câu chuyện chân thực về cuộc đời mình, từ những tháng ngày tuổi thơ khó khăn đến những biến động và thăng trầm trong sự nghiệp.

Xuân Hinh sinh ra trong một gia đình đông anh chị em, không có điều kiện kinh tế khá giả. Từ nhỏ, ông đã phải tự gánh vác nhiều công việc trong gia đình. Ông kể lại rằng từ năm 13 tuổi, ông đã bắt đầu đi buôn, trải qua nhiều thăng trầm, cay đắng và uất ức. Những buổi thức giấc lúc 3-4h sáng để phụ mẹ, đi học rồi về làm việc nhà và buôn bán kiếm lời đã trở thành một phần không thể thiếu trong tuổi thơ của ông. Ông đã buôn đủ thứ, miễn là có thể kiếm được tiền, từ buôn mía, buôn thịt, bánh rán, tôm cua đến đi hát quan họ.

Xuân Hinh chia sẻ, mặc dù không sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật, nhưng chính hoàn cảnh khó khăn đã rèn giũa cho ông nghị lực và sự lanh lợi. Ông đã học được cách bươn chải, tự lập, không dựa dẫm vào ai. Tuổi thơ khó khăn đã giúp ông hình thành nên nhân cách và làm nên thành công như ngày hôm nay.

Một trong những ký ức sâu sắc mà Xuân Hinh không thể quên là ngày trúng tuyển vào Đoàn dân ca quan họ Bắc Ninh khi ông 16 tuổi. Mẹ ông đã dúi cho con trai 20 đồng, và ông đã quyết định tự thân vận động mà sống.

Cái ‘máu buôn’ dường như đã ngấm vào ông từ sớm, và ông vẫn tiếp tục buôn bán trong suốt những năm học ở trường sân khấu. Xuân Hinh cũng đã chia sẻ về những biến động trong sự nghiệp, từ việc bỏ nghề đến những thành công và thất bại. Tuy nhiên, ông luôn gắn bó với nghệ thuật dân tộc, và coi văn hóa truyền thống như ‘thứ của quý’.

Xuân Hinh đã trở thành biểu tượng của nghệ thuật chèo và hài dân gian, và được yêu mến với danh xưng ‘vua hài đất Bắc’. Gần nửa thế kỷ gắn bó với nghệ thuật, Xuân Hinh vẫn say đắm với quan họ, chèo, xẩm, hát văn, và chăm chút từng vai diễn, từng câu hò, điệu hát bằng cái tâm của một nghệ sĩ. Tương lai, ông cũng tuyên bố sẽ tiếp tục ‘chơi’ rock và sẵn sàng hợp tác với các nghệ sĩ trẻ để lan tỏa tình yêu với văn hóa dân tộc.