Đã gần một thập kỷ trôi qua kể từ khi bộ phim “50 Sắc Thái” (Fifty Shades of Grey) gây sốt trên toàn cầu. Ra mắt vào năm 2015, bộ phim đã tạo nên một hiện tượng điện ảnh, đánh dấu một trong những tác phẩm thành công nhất về mặt doanh thu trong lịch sử điện ảnh.

Câu chuyện xoay quanh nhân vật chính Anastasia “Ana” Steele, một cô sinh viên 21 tuổi, và Christian Grey, một tỷ phú 27 tuổi, đã tạo ra một làn sóng tranh cãi và thu hút sự chú ý của khán giả toàn cầu. Bộ phim lấy nguồn gốc từ tiểu thuyết cùng tên của E.L. James và đã trở thành một trong những bộ phim được bàn luận sôi nổi nhất thời điểm đó.

Không được giới chuyên môn đánh giá cao về nội dung, với chỉ 25% đánh giá tích cực trên Rotten Tomatoes, nhưng thành công của bộ phim tại các phòng vé không thể phủ nhận. Sản xuất với kinh phí 40 triệu đô la, bộ phim đã thu về hơn 569.7 triệu đô la Mỹ trên toàn cầu. Tại thời điểm phát hành, “50 Sắc Thái” là bộ phim có doanh thu cao thứ ba được chỉ đạo bởi một người phụ nữ.

Nhìn lại hành trình của dàn diễn viên chính sau một thập kỷ, Dakota Johnson, người đảm nhận vai Ana Steele, đã trở thành một trong những ngôi sao nổi tiếng bậc nhất Hollywood. Cô tiếp tục tham gia vào nhiều dự án điện ảnh khác nhau và đã thể hiện sự đa dạng trong vai diễn của mình.

Jamie Dornan, người vào vai Christian Grey, cũng đã tiếp tục sự nghiệp diễn xuất của mình sau thành công của “50 Sắc Thái”. Anh và Dakota Johnson còn có thêm hai lần hợp tác trên màn ảnh, thể hiện sự gắn kết và phát triển trong sự nghiệp của cả hai.

Hiện tại, cả Dakota Johnson và Jamie Dornan đều đang tích cực theo đuổi sự nghiệp diễn xuất của mình với nhiều dự án phim mới. Sự thành công của “50 Sắc Thái” đã mở ra nhiều cơ hội cho cả hai, giúp họ vươn lên vị trí hiện tại trong ngành công nghiệp điện ảnh.

Không chỉ dừng lại ở đó, “50 Sắc Thái” còn tạo ra một hiện tượng văn hóa, kích thích các cuộc thảo luận về chủ đề tình yêu, giới tính và mối quan hệ. Bộ phim đã để lại dấu ấn của mình trong lịch sử điện ảnh và tiếp tục được nhắc đến như một trong những bộ phim đình đám nhất thập kỷ qua.

Hai thể loại phim từng là ‘át chủ bài’ của Hollywood, đó là phim siêu anh hùng và phim kinh dị, đang đối mặt với tình trạng bão hòa. Từ sau đại dịch Covid-19, mặc dù đã có những thành công với các phim kinh dị như Vùng đất câm lặng II, Halloween Kills hay Ám ảnh kinh hoàng: Ác quỷ khiến tôi làm điều đó, nhưng tình trạng ‘bội thực’ đã xuất hiện trong năm nay.

Hàng loạt phim kinh dị như M3GAN2.0, Wolf Man, The Woman in the Yard và Drop của Blumhouse, hay I Know What You Did Last Summer, Companion, Death of a Unicorn đều thất bại và cho thấy sự thoái trào rõ rệt.

Giám đốc phân tích của Fandango, Shawn Robbins, nhận định rằng các phim kinh dị hiện nay có lượng khán giả trung thành nhưng chưa đủ để bứt phá. Những cú hích lớn như Sinners hay Longlegs năm ngoái đã tạo được hiệu ứng truyền miệng mạnh mẽ và vượt khỏi khuôn khổ thường thấy.

Sắp tới, các tác phẩm như Weapons, Him, Black Phone2 hay Five Nights at Freddy’s2 sẽ cần tạo ra điều tương tự nếu muốn vượt qua điểm bão hòa.

Cùng lúc đó, thể loại siêu anh hùng cũng không khá hơn. Sau hơn một thập kỷ thống trị phòng vé, đặc biệt là dưới tay Marvel, sự mệt mỏi bắt đầu xuất hiện sau đại dịch, khi khán giả bị ‘ngập’ trong cả phim điện ảnh lẫn series truyền hình.

Những tác phẩm gần đây như Captain America: Brave New World hay Thunderbolts với kinh phí lên đến 180 triệu USD mỗi phim, chỉ thu về kết quả vừa đủ chấp nhận.

Ông Kevin Feige, Chủ tịch Marvel Studios, thừa nhận rằng họ đã sản xuất quá nhiều nội dung, từ 50 giờ từ 2007 đến 2019 lên hơn 100 giờ chỉ trong nửa thời gian sau Avengers: Endgame năm 2019. Quá nhiều.

Những bộ phim có thành công lớn gần đây đều là các thương hiệu mạnh và quen thuộc như Deadpool & Wolverine, Doctor Strange in the Multiverse of Madness, Black Panther: Wakanda Forever hay Spider-Man: No Way Home.

‘Khán giả vẫn yêu thích phim kinh dị hay siêu anh hùng, nhưng họ không còn dễ dãi với những tác phẩm tầm thường trong thế giới đó nữa,’ ông Mike Barstow, Phó Chủ tịch điều hành hệ thống rạp ACX Cinemas (Mỹ), nhận định.

Theo ông, nhu cầu về chất lượng ngày càng tăng và khán giả giờ đây đòi hỏi nhiều hơn.

Giới phân tích đồng thuận rằng hai thể loại này không còn đảm bảo doanh thu như trước. Một khán giả cho rằng các phim Marvel cứ lặp lại cùng một công thức và cuối phim là những màn đánh nhau dài lê thê.

Sự mới mẻ của Superman gần đây đã tạo được sự đồng cảm và là tín hiệu tích cực, nhưng những dự án kế tiếp sẽ là bài toán khó.

Chỉ sau một tuần khởi chiếu tại phòng vé Việt Nam, bộ phim Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn đã tạo nên một thành tích ấn tượng. Với doanh thu từ các suất chiếu sớm và tuần đầu tiên, bộ phim đã dễ dàng vượt mốc doanh thu trăm tỷ đồng, áp đảo các phim còn lại trên bảng xếp hạng doanh thu phòng vé.

Theo thống kê của Box Office Việt Nam, trong ba ngày cuối tuần từ 25 đến 27.7, phim đã đạt doanh thu hơn 52 tỷ đồng với 549.861 vé bán ra và 13.009 suất chiếu. Trước đó, trong hai ngày chiếu sớm 19 và 20.7, phim đã thu về hơn 48 tỷ đồng, cao hơn doanh thu của cả thị trường trong ba ngày cuối tuần trước.

Tính đến sáng 28.7, tổng doanh thu của bộ phim đã đạt hơn 105 tỷ đồng. Thành công của Conan Movie28 không có gì ngạc nhiên khi bộ phim đánh dấu sự trở lại của bộ ba cảnh sát TP Nagano, với nhân vật trung tâm là cảnh sát Yamato Kansuke, người đã mất một mắt sau vụ lở tuyết nghiêm trọng.

Bộ phim xoay quanh việc Yamato hội ngộ nhóm của thám tử Mori Kogoro và nhóc Conan khi họ điều tra một vụ ám sát bí ẩn. Với cốt truyện hấp dẫn và những hình ảnh đẹp mắt, bộ phim đã thu hút hàng triệu khán giả tại Nhật Bản và trên toàn thế giới.

Được biết, Conan Movie28 đã ra mắt tại Nhật Bản vào đầu tháng 4 và đã trở thành tác phẩm mở màn cao nhất lịch sử loạt phim, đón 2.3 triệu lượt khán giả ra rạp với doanh thu hơn 3.4 tỷ yên. Tính đến thời điểm hiện tại, phim đã đạt tổng doanh thu toàn cầu lên đến hơn 100 triệu USD, qua đó khẳng định vị thế của mình trong lòng khán giả yêu thích loạt phim Conan.

Với thành tích ấn tượng tại phòng vé Việt Nam và trên toàn thế giới, Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn tiếp tục là một trong những bộ phim đáng xem nhất trong năm nay. Khán giả có thể tìm hiểu thêm về bộ phim thông qua các nguồn thông tin chính thức hoặc Box Office Việt Nam để cập nhật những thông tin mới nhất về doanh thu và xếp hạng của các bộ phim đang chiếu.

Hai bộ phim siêu anh hùng bom tấn, The Fantastic Four: First Steps và Superman, đã tạo ra những kỳ vọng mới cho tương lai của dòng phim này trên toàn cầu. The Fantastic Four: First Steps của Marvel đã có màn ra mắt ấn tượng với doanh thu 118 triệu USD tại Bắc Mỹ và 100 triệu USD từ phòng vé quốc tế trong tuần công chiếu đầu tiên, nâng tổng doanh thu toàn cầu lên 218 triệu USD.

The Fantastic Four: First Steps, được đạo diễn bởi Matt Shakman, xoay quanh câu chuyện của bộ tứ siêu anh hùng gồm Mister Fantastic (Pedro Pascal), Invisible Woman (Vanessa Kirby), The Thing (Ebon Moss-Bachrach) và Human Torch (Joseph Quinn) trong hành trình bảo vệ thế giới khỏi kẻ phản diện có siêu sức mạnh. Bộ phim này đã mang đến một luồng gió mới mẻ cho dòng phim siêu anh hùng của Marvel với phong cách hoài cổ, đậm dấu ấn thập niên 60 và nội dung nhấn mạnh tình cảm gia đình.

Thành tích ban đầu của The Fantastic Four: First Steps được xem là sự khích lệ đáng kể cho những nỗ lực của Kevin Feige trong việc tìm kiếm ‘điểm sáng’ trong bức tranh ảm đạm của phim siêu anh hùng gần đây. Sự thành công này cũng giúp Disney trở thành hãng phim Hollywood đầu tiên đạt doanh thu bán vé trên toàn thế giới vượt mốc 3 tỷ USD vào năm 2025.

Trong khi đó, Superman cũng đã vượt mốc 500 triệu USD toàn cầu trong tuần công chiếu thứ ba. Phim vẫn giữ vững phong độ bất chấp việc mất suất chiếu Imax vào tay The Fantastic Four. Đạo diễn James Gunn đã được chào đón nồng nhiệt tại sự kiện Comic-Con cho thành công về doanh thu của Superman.

Cả hai phim đều nhận được phản hồi tích cực từ khán giả. Sự thành công của hai bộ phim này góp phần hâm nóng sự quan tâm đến những siêu bom tấn trong tương lai từ Marvel, trước mắt là The Avengers: Doomsday ra mắt năm 2026 với sự tham gia của Robert Downey Jr. ở vai phản diện chính.

Thành tích của The Fantastic Four: First Steps và Superman cho thấy rằng Marvel và DC đã rút ra được bài học quý từ những bộ phim gần đây không mấy thành công về doanh thu phòng vé. Việc ưu tiên xây dựng nhân vật hơn là cảnh hành động kỹ xảo lặp đi lặp lại đã mang đến những kết quả tích cực, hứa hẹn một tương lai tươi sáng cho dòng phim siêu anh hùng. Điều này cũng thể hiện rằng khán giả đang mong chờ những câu chuyện mới mẻ và sâu sắc hơn trong dòng phim siêu anh hùng.

Phim ngắn “Đàn cá gỗ” của đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt đã tạo nên một cú sốc tại phòng vé khi thu về gần 4,5 tỷ đồng chỉ sau một tuần công chiếu. Thành tích này thật sự ấn tượng đối với dòng phim ngắn, đặc biệt là khi không có sự góp mặt của các tên tuổi nổi tiếng ngoài diễn viên Lãnh Thanh.

Ngay từ ngày đầu tiên công chiếu, “Đàn cá gỗ” đã gây chú ý với khán giả khi thu về 2 tỷ đồng, vượt qua hai bom tấn Hollywood đang chiếu cùng thời điểm tại Việt Nam là “Superman” và “Thế giới khủng long: Tái sinh”. Đây là một thành tích đáng tự hào, nhất là khi “Đàn cá gỗ” là phim ngắn đầu tiên được phát hành thương mại tại các rạp chiếu trong nước.

Câu chuyện của “Đàn cá gỗ” xoay quanh nhân vật Cường, một chàng trai miền biển đam mê âm nhạc nhưng bị cha ngăn cản. Sau khi cha qua đời, Cường phải lựa chọn giữa việc theo đuổi đam mê âm nhạc và giữ lại con tàu của cha để mưu sinh. Tên phim “Đàn cá gỗ” tượng trưng cho quyết định khó khăn của nhân vật chính giữa âm nhạc, nghề đi biển và chiếc thuyền kỷ vật của cha.

“Đàn cá gỗ” là phim đầu tay và cũng là tác phẩm tốt nghiệp của Nguyễn Phạm Thành Đạt tại Trường Đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội. Phim đã giành giải Cánh diều vàng 2024 ở hạng mục Phim ngắn xuất sắc nhất. Tuy nhiên, yếu tố góp phần vào thành công của phim không chỉ là giải thưởng, mà còn là nhạc phim. Ca khúc “Phép màu” do ban nhạc MAYDAYs sáng tác và bộ đôi Minh Tốc & Lam đồng thể hiện đã đạt được hơn 41 triệu lượt xem trên YouTube và hơn 15 triệu lượt nghe trên Spotify. Trên TikTok, ca khúc cũng trở thành nhạc nền cho hơn 30.000 video.

Đạo diễn Nguyễn Phạm Thành Đạt cho biết chính thành công của ca khúc và MV nhạc phim đã khiến anh quyết định phát hành phim tại các rạp chiếu. Sự đón nhận phân mảnh của khán giả đã tạo ra nhiều thảo luận thú vị và tiếp tục gợi sự tò mò cho tác phẩm.

Dù thành công này khó có thể nhân rộng, nhưng “Đàn cá gỗ” đã chứng minh rằng phim ngắn có thể làm nên chuyện tại phòng vé nếu chạm được cảm xúc và có âm nhạc thu hút. Nhạc phim cũng có thể là yếu tố giúp quảng bá hiệu quả cho các tác phẩm độc lập, ít kinh phí.

Điện ảnh Việt Nam đã trải qua 6 tháng đầu năm 2025 với nhiều tín hiệu tích cực, khi hàng loạt bộ phim đạt doanh thu hàng trăm tỷ đồng và tạo nên những “cơn sốt” trên màn ảnh. Dữ liệu thống kê từ Box Office Vietnam cho thấy có khoảng gần 20 phim Việt được công chiếu trong nửa đầu năm, với tổng doanh thu vượt hơn 1.800 tỷ đồng, chiếm khoảng 70% tổng doanh thu phòng vé. Đáng chú ý, có tới 8 bộ phim Việt đã vượt mốc trăm tỷ đồng, dẫn đầu là “Bộ tứ báo thủ” của Trấn Thành với doanh thu hơn 332 tỷ đồng, tiếp theo là “Nhà gia tiên” của Huỳnh Lập với gần 240 tỷ đồng và “Lật mặt 8: Vòng tay nắng” của Lý Hải với gần 232 tỷ đồng.

Sự đa dạng về thể loại phim từ nghệ thuật đậm bản sắc văn hóa đến các tác phẩm thương mại hướng tới thị trường đại chúng cho thấy sự nỗ lực của các nhà làm phim Việt trong việc mở rộng tầm ảnh hưởng và tiếp cận đa dạng nhóm khán giả. Dòng phim chiến tranh, cách mạng cũng đã tạo được sự kết nối cảm xúc sâu sắc với khán giả, nhất là giới trẻ. Điều này cho thấy điện ảnh Việt Nam đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng.

Nhiều chuyên gia trong ngành đã lên tiếng đánh giá về sự phát triển của điện ảnh Việt Nam trong thời gian gần đây. PGS.TS Vũ Ngọc Thanh, nguyên Hiệu trưởng trường Đại học Sân khấu Điện ảnh thành phố Hồ Chí Minh, nhận định sự kết hợp giữa nghệ thuật và giải trí là một xu hướng hiệu quả trong nhiều phim gần đây. Ông cho rằng sự kết hợp này giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận được với nhiều đối tượng khán giả hơn.

Đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải cũng có quan điểm tương tự. Ông cho rằng doanh thu của phim Việt trong những tháng vừa qua tương đối khởi sắc, đặc biệt là các bộ phim kinh dị có yếu tố văn hóa Việt. Ông cũng nhấn mạnh rằng để điện ảnh Việt phát triển bền vững, cần một chiến lược phát triển dài hơi, có định hướng rõ ràng và giải quyết vấn đề về nguồn nhân lực.

Để phát triển điện ảnh Việt Nam một cách bền vững, nhiều chuyên gia cho rằng cần tăng cường phổ cập kiến thức điện ảnh vào nhà trường và đẩy mạnh xã hội hóa công tác đào tạo điện ảnh. Điều này sẽ giúp nâng cao chất lượng và số lượng của đội ngũ làm phim, cũng như giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận được với thị trường quốc tế.

Nhìn chung, điện ảnh Việt Nam đã có những bước tiến đáng kể trong 6 tháng đầu năm 2025. Với sự đa dạng về thể loại phim và sự nỗ lực của các nhà làm phim, điện ảnh Việt Nam đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng. Tuy nhiên, để phát triển bền vững, điện ảnh Việt Nam cần một chiến lược phát triển dài hơi và giải quyết các vấn đề về nguồn nhân lực.

Phim live-action Lilo & Stitch của Disney đã chính thức gia nhập câu lạc bộ tỉ đô sau 8 tuần công chiếu, với tổng doanh thu toàn cầu đạt 1 tỉ USD. Cụ thể, phim đã thu về 416,1 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ và 584,8 triệu USD từ các thị trường quốc tế.

Thành công của Lilo & Stitch đến sau một loạt phim khác của Disney, bao gồm Moana 2, Deadpool & Wolverine và Inside Out 2, cũng đã đạt được cột mốc này trong vòng 13 tháng qua.

Đồng chủ tịch Disney Entertainment Alan Bergman bày tỏ sự tự hào về thành công của phim và cảm ơn đội ngũ làm phim, dàn diễn viên và toàn thể ê kíp đã góp phần tạo nên thành công này.

Lilo & Stitch ra mắt cuối tháng 5 với doanh thu mở màn ấn tượng: 183 triệu USD tại Mỹ và 341 triệu USD toàn cầu chỉ sau 4 ngày. Phim giữ vị trí số 1 suốt 3 tuần liên tiếp và trở thành một trong hai phim duy nhất của năm 2025 vượt mốc 400 triệu USD tại thị trường Bắc Mỹ.

Các thị trường quốc tế có doanh thu cao nhất lần lượt là Mexico (67 triệu USD), Vương quốc Anh (49 triệu USD) và Pháp (42,5 triệu USD).

Sức hút của Lilo & Stitch vẫn chưa hề suy giảm sau 23 năm kể từ khi phiên bản hoạt hình ra mắt. Chỉ riêng năm 2024, Disney thu về 2,6 tỉ USD từ các sản phẩm tiêu dùng mang hình ảnh cặp đôi Lilo & Stitch.

Với thành công của Lilo & Stitch, Disney có thể sẽ cân nhắc khởi động lại loạt phim live-action đang bị tạm hoãn vô thời hạn sau thất bại của Nàng Bạch Tuyết.