Việt Nam đang ngày càng trở thành điểm đến lý tưởng cho các đoàn làm phim quốc tế, đặc biệt là từ Ấn Độ. Với cảnh quan thiên nhiên đa dạng và phong phú, từ những thành phố sôi động đến những vùng quê yên bình, Việt Nam đã “chinh phục” được trái tim của nhiều nhà làm phim Ấn Độ. Bộ phim ‘Love in Vietnam’ là một ví dụ điển hình, với 75% thời lượng quay được thực hiện tại Việt Nam, giới thiệu những khung cảnh tuyệt đẹp của Đà Nẵng, Đà Lạt, Ninh Bình, Cao Bằng, Vịnh Hạ Long…

Thành công của ‘Love in Vietnam’ đã mở đường cho nhiều dự án phim khác của Ấn Độ đến với Việt Nam. Theo thống kê, năm 2024, Việt Nam đã đón 501.000 lượt khách Ấn Độ, cao gấp gần 3 lần so với năm 2019. Chỉ riêng 6 tháng đầu năm nay, đã có tới 337.500 lượt khách Ấn Độ đến Việt Nam, tăng hơn 40% so với cùng kỳ năm ngoái. Sự gia tăng mạnh mẽ này cho thấy Việt Nam đang trở thành điểm đến yêu thích của du khách Ấn Độ.

Mới đây, dự án phim mới của Bollywood mang tên ‘Silaa’ sẽ được khởi quay tại Việt Nam. Với bối cảnh tại Sơn Đoòng – kỳ quan hang động lớn nhất thế giới, cùng nhiều điểm đến du lịch nổi tiếng khác như Hạ Long, Ninh Bình, Hội An, Đà Nẵng, bộ phim hứa hẹn sẽ mang đến những hình ảnh tuyệt đẹp về Việt Nam đến với khán giả toàn cầu. Việc lựa chọn Việt Nam làm địa điểm quay phim không chỉ giúp quảng bá hình ảnh đất nước mà còn đóng góp vào sự phát triển của ngành du lịch và điện ảnh Việt Nam.

Với những ưu điểm về cảnh quan, cơ sở hạ tầng và sự hỗ trợ từ chính phủ, Việt Nam đang trở thành điểm đến lý tưởng cho các đoàn làm phim quốc tế. Việc các nhà làm phim Ấn Độ chọn Việt Nam làm địa điểm quay phim không chỉ giúp tăng cường mối quan hệ hợp tác giữa hai nước mà còn góp phần thúc đẩy ngành du lịch và điện ảnh Việt Nam phát triển.

Không chỉ ‘Love in Vietnam’ và ‘Silaa’, nhiều dự án phim khác của Ấn Độ cũng đã và đang được thực hiện tại Việt Nam. Với sự đa dạng về văn hóa, lịch sử và cảnh quan, Việt Nam đang trở thành nguồn cảm hứng cho nhiều nhà làm phim. Đồng thời, việc hợp tác làm phim giữa Việt Nam và Ấn Độ cũng giúp tăng cường mối quan hệ giữa hai nước, mở ra nhiều cơ hội hợp tác trong tương lai.

Xu hướng làm phim tại Việt Nam của các nhà làm phim Ấn Độ đang ngày càng gia tăng. Với những thành công của ‘Love in Vietnam’ và sắp tới là ‘Silaa’, Việt Nam đang khẳng định vị thế của mình như là điểm đến lý tưởng cho các đoàn làm phim quốc tế. Hãy cùng chờ đợi những bộ phim tiếp theo được làm tại Việt Nam và hy vọng rằng sự hợp tác này sẽ tiếp tục mang lại những thành công cho cả hai nước.

Thông tin về dự án phim ‘Silaa’ và nhiều thông tin khác về du lịch và điện ảnh Việt Nam sẽ được chúng tôi cập nhật liên tục. Mọi người có thể theo dõi và cập nhật những thông tin mới nhất về du lịch và điện ảnh Việt Nam.

Chỉ sau một tuần khởi chiếu tại phòng vé Việt Nam, bộ phim Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn đã tạo nên một thành tích ấn tượng. Với doanh thu từ các suất chiếu sớm và tuần đầu tiên, bộ phim đã dễ dàng vượt mốc doanh thu trăm tỷ đồng, áp đảo các phim còn lại trên bảng xếp hạng doanh thu phòng vé.

Theo thống kê của Box Office Việt Nam, trong ba ngày cuối tuần từ 25 đến 27.7, phim đã đạt doanh thu hơn 52 tỷ đồng với 549.861 vé bán ra và 13.009 suất chiếu. Trước đó, trong hai ngày chiếu sớm 19 và 20.7, phim đã thu về hơn 48 tỷ đồng, cao hơn doanh thu của cả thị trường trong ba ngày cuối tuần trước.

Tính đến sáng 28.7, tổng doanh thu của bộ phim đã đạt hơn 105 tỷ đồng. Thành công của Conan Movie28 không có gì ngạc nhiên khi bộ phim đánh dấu sự trở lại của bộ ba cảnh sát TP Nagano, với nhân vật trung tâm là cảnh sát Yamato Kansuke, người đã mất một mắt sau vụ lở tuyết nghiêm trọng.

Bộ phim xoay quanh việc Yamato hội ngộ nhóm của thám tử Mori Kogoro và nhóc Conan khi họ điều tra một vụ ám sát bí ẩn. Với cốt truyện hấp dẫn và những hình ảnh đẹp mắt, bộ phim đã thu hút hàng triệu khán giả tại Nhật Bản và trên toàn thế giới.

Được biết, Conan Movie28 đã ra mắt tại Nhật Bản vào đầu tháng 4 và đã trở thành tác phẩm mở màn cao nhất lịch sử loạt phim, đón 2.3 triệu lượt khán giả ra rạp với doanh thu hơn 3.4 tỷ yên. Tính đến thời điểm hiện tại, phim đã đạt tổng doanh thu toàn cầu lên đến hơn 100 triệu USD, qua đó khẳng định vị thế của mình trong lòng khán giả yêu thích loạt phim Conan.

Với thành tích ấn tượng tại phòng vé Việt Nam và trên toàn thế giới, Conan Movie28: Dư ảnh của độc nhãn tiếp tục là một trong những bộ phim đáng xem nhất trong năm nay. Khán giả có thể tìm hiểu thêm về bộ phim thông qua các nguồn thông tin chính thức hoặc Box Office Việt Nam để cập nhật những thông tin mới nhất về doanh thu và xếp hạng của các bộ phim đang chiếu.

Người Vợ Ba – Bộ Phim Nữ Quyền Đầy Ấn Tượng Trước Công Chúng Quốc Tế

Người Vợ Ba, một bộ phim do nữ đạo diễn Ash Mayfair (Nguyễn Phương Anh) và nhà sản xuất Trần Thị Bích Ngọc hợp tác thực hiện, đã nổi lên như một trong những tác phẩm điện ảnh xuất sắc của Việt Nam trong thời gian gần đây. Với hơn một chục giải thưởng quốc tế quan trọng, bộ phim không chỉ giới thiệu thân phận người phụ nữ Việt Nam mà còn truyền tải những ẩn dụ sâu sắc về nữ quyền đến với công chúng quốc tế.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện về cuộc đời của những người phụ nữ trong một gia đình đa thê. Câu chuyện bắt đầu với cảnh đám cưới của ông Hùng, người chồng, khi ông lấy vợ thứ ba, Mây, một cô gái trẻ mới 14 tuổi. Bộ phim theo dõi hành trình cuộc đời của Mây từ khi dậy thì cho đến khi trưởng thành và sinh con, đồng thời cũng khắc họa cuộc sống của những người phụ nữ khác trong gia đình chồng cô, bao gồm bà Cả, mợ Hai, con gái của mợ Hai và người con dâu mới của Sơn, con trai ông Hùng.

Một trong những điểm nổi bật của bộ phim là cách đạo diễn Ash Mayfair thể hiện mối quan hệ tình cảm giữa những người phụ nữ với nhau. Dù có những lợi ích và quan điểm khác nhau, nhưng những người vợ của ông Hùng vẫn có thể sống hòa hợp và chăm sóc lẫn nhau. Bà Cả Hà và mợ Hai Xuân đã hướng dẫn Mây về vấn đề tình dục và phép lịch sự, giúp cô biết cách tận hưởng cuộc sống và chăm sóc bản thân.

Bên cạnh đó, bộ phim cũng kể lại câu chuyện về những người phụ nữ đã phá vỡ vòng đời khép kín và khuôn mẫu áp đặt lên mình. Đó là câu chuyện về cái chết của cô Tuyết sau khi bị nhà chồng trả về, hay quyết định dứt khoát của Nhàn, con gái của bà Hai, khi cắt bỏ mớ tóc dài như một cách để phủ nhận định kiến về nữ giới. Bản thân người vợ thứ hai cũng có một mối quan hệ bất chính với Sơn, con trai lớn của vợ cả, như một cách thể hiện sự phản kháng.

Người Vợ Ba đã nhận được nhiều giải thưởng điện ảnh uy tín trên thế giới, bao gồm giải Phim châu Á xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Toronto, giải Đạo diễn trẻ xuất sắc nhất cho Ash Mayfair tại Liên hoan phim quốc tế Chicago, và giải Phim có đóng góp nghệ thuật xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Cairo. Bộ phim đã được công chiếu tại hơn 28 quốc gia và vùng lãnh thổ và hiện đang được trình chiếu miễn phí tại SBS On Demand.

Mặc dù bộ phim đã bị rút giấy phép công chiếu tại Việt Nam với lý do nhân vật đóng cảnh nóng trong phim mới 14 tuổi, nhưng Người Vợ Ba vẫn tiếp tục thu hút sự quan tâm của khán giả quốc tế. Bộ phim không chỉ mang lại giá trị nghệ thuật mà còn truyền tải một thông điệp nữ quyền mạnh mẽ, giúp người xem suy ngẫm về thân phận và vai trò của phụ nữ trong xã hội.

Ngày 26/7, diễn viên Tuấn Tú và đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đã có mặt trong chương trình Cine7 – Ký ức phim Việt, nơi họ chia sẻ về những ký ức và kỷ niệm đáng nhớ trong quá trình sản xuất bộ phim điện ảnh Đường thư. Bộ phim này tập trung vào sự khắc nghiệt của chiến tranh qua hình ảnh người chiến sĩ quân bưu, nhấn mạnh vào sự cảm động cũng như sự khốc liệt và mất mát do chiến tranh gây ra.

Đường thư xoay quanh câu chuyện về những người chiến sĩ quân bưu, đặc biệt là nhân vật chính là Tân (Quốc Tuấn) và An (Tuấn Tú), những người được giao nhiệm vụ chuyển một bức thư hỏa tốc và thư từ từ hậu phương lên cho đồng đội trên cao điểm 861 đang bị vây hãm bởi kẻ thù. Hai chiến sĩ đã phải vượt qua những bãi mìn nguy hiểm và những ổ phục kích, chứng kiến sự mất mát và hy sinh của đồng đội, trước khi hoàn thành nhiệm vụ một cách xuất sắc.

Tuấn Tú cho rằng Đường thư là một dấu mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của anh. Anh vẫn nhớ rõ mối lương duyên giúp anh vào vai chiến sĩ Hoàng An. Khi đó, anh là sinh viên năm nhất, đang học quân sự tại trường, thì đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đến trường để chọn diễn viên. Ngay khi nhìn thấy Tuấn Tú phóng xe máy đi qua, đạo diễn Bùi Tuấn Dũng đã tin rằng Tuấn Tú chính là người phù hợp với vai Hoàng An.

Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng chia sẻ rằng khó khăn lớn nhất khi làm việc với Tuấn Tú là anh còn quá trẻ. Mặc dù Tuấn Tú phù hợp với mô tả về nhân vật, nhưng làm phim điện ảnh đòi hỏi sự chuyên nghiệp và khác biệt so với phim truyền hình. Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng phải nỗ lực để giúp Tuấn Tú hòa nhập vào hoàn cảnh của nhân vật.

Tuấn Tú nói rằng việc đóng phim điện ảnh khác hoàn toàn so với những gì anh tưởng tượng. Anh chưa từng nghĩ rằng mình sẽ phải trải qua những khó khăn như bôi đất cát lên người để phục vụ cho vai diễn đầu tiên. Anh cũng chia sẻ về trải nghiệm đầy nguy hiểm khi thực hiện Đường thư.

Một trong những cảnh quay nguy hiểm mà Tuấn Tú trải qua là cảnh bị đánh mìn biệt kích tại một suối. Quả nổ được kích hoạt, và anh phải nằm sấp xuống suối cạnh một tảng đá lớn. Khi quả nổ phát nổ, tảng đá rơi xuống bên cạnh đầu của anh. Nếu tảng đá chỉ rơi lệch thêm một chút, có lẽ anh đã không thể ngồi đây kể lại câu chuyện này.

Đạo diễn Bùi Tuấn Dũng tiết lộ một bí mật liên quan đến cảnh quay này. Hóa ra, viên đá mà Tuấn Tú tưởng là nguy hiểm lại là bánh mì được tổ chế tác và trang trí lại bằng sơn. Điều này cho thấy mức độ quan tâm đến sự an toàn của diễn viên trong quá trình quay phim. Thông tin thêm về chương trình Cine7 – Ký ức phim Việt có thể được tìm thấy ở đây.

Sau 20 năm, Tuấn Tú mới biết được sự thật này. Có lẽ vì thế mà phản ứng sợ hãi của nhân vật Hoàng An trong Đường thư mới chân thực đến thế.

Tiến sĩ Ngô Phương Lan – Một trong những nhân vật quan trọng trong ngành điện ảnh Việt Nam, đã có một hành trình sự nghiệp dài và đầy ấn tượng. Với những đóng góp không nhỏ vào sự phát triển của điện ảnh nước nhà, chị đã để lại dấu ấn quan trọng trong lịch sử điện ảnh Việt Nam.

Sinh trưởng trong một gia đình có truyền thống điện ảnh và hội họa, Tiến sĩ Ngô Phương Lan đã được đào tạo cơ bản về điện ảnh và đã cống hiến cho ngành này trong nhiều năm. Chị bắt đầu sự nghiệp của mình với vai trò là Phó Cục trưởng Hợp tác quốc tế, Cục trưởng Cục Điện ảnh của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch. Ngoài ra, chị cũng kiêm Giám đốc Liên hoan phim Quốc tế Hà Nội từ năm 2012 đến 2018.

Những đóng góp của Tiến sĩ Ngô Phương Lan trong lĩnh vực điện ảnh đã được ghi nhận với nhiều giải thưởng và bằng khen. Năm 2019, chị thành lập Hiệp hội Xúc tiến phát triển điện ảnh Việt Nam (VFDA), với mục đích tập hợp và phát huy năng lực sáng tạo của các tổ chức và công dân Việt Nam để sản xuất những bộ phim điện ảnh có chất lượng cao.

Trong 5 năm qua, Hiệp hội đã đạt được nhiều thành quả tốt đẹp, bao gồm tổ chức các sự kiện điện ảnh lớn và xúc tiến hợp tác quốc tế. Với những nỗ lực không mệt mỏi, Tiến sĩ Ngô Phương Lan đã được trao tặng nhiều giải thưởng và danh dự, bao gồm Giải thưởng Nhà nước về Văn học Nghệ thuật năm 2017, Giải thưởng Người có nhiều đóng góp về tác quyền của khu vực châu Á Thái Bình Dương tại CineAsia năm 2022, và Huân chương Văn học Nghệ thuật bậc Officier của Pháp.

Mới đây nhất, Liên hoan phim châu Á-Đà Nẵng lần thứ ba năm 2025 (DANAFF3) đã thành công rực rỡ với sự nỗ lực không mệt mỏi của Tiến sĩ Ngô Phương Lan. Liên hoan đã tôn vinh và phát huy di sản quý báu của điện ảnh Việt Nam và châu lục, và đã ký bản ghi nhớ hợp tác để tiếp tục tổ chức DANAFF từ năm 2025 đến 2031.

Tiến sĩ Ngô Phương Lan là một biểu tượng sống động cho sự gắn kết bền chặt giữa Việt Nam và các nước trên thế giới, và là một người phụ nữ có sự tận hiến không biên giới đối với điện ảnh. Chị đã không ngừng đóng góp cho sự phát triển của điện ảnh Việt Nam và châu lục, và đã để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng của những người yêu điện ảnh.

Có thể nói, Tiến sĩ Ngô Phương Lan đã trở thành một phần không thể thiếu trong lịch sử điện ảnh Việt Nam. Với những cống hiến và thành tựu của mình, chị đã chứng minh rằng một người phụ nữ có thể đạt được thành công và để lại dấu ấn quan trọng trong ngành điện ảnh.

Liên hoan Phim châu Á Đà Nẵng lần thứ ba (DANAFF III) đã chính thức khép lại vào tối ngày 5/7 tại Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana, thành phố Đà Nẵng. Sự kiện điện ảnh này đã thu hút sự tham gia của nhiều nghệ sĩ nổi tiếng đến từ Việt Nam và quốc tế, trong đó có NSND Như Quỳnh, NSƯT Chiều Xuân, Đinh Ngọc Diệp, Tuấn Trần, Phương Mỹ Chi, Park Sung-Woong, Moon So Ri… DANAFF III không chỉ là dịp để các nền điện ảnh gặp gỡ và trao đổi kinh nghiệm, mà còn tạo ra cơ hội thúc đẩy giao lưu văn hóa và du lịch giữa Việt Nam và thế giới.

Lễ bế mạc DANAFF III được tổ chức tại Cung Hội nghị Quốc tế Ariyana, một phần quan trọng của quần thể Furama Ariyana Đà Nẵng. Ông Andre Pierre Gentzsch, Tổng giám đốc Điều hành Quần thể Du lịch Quốc tế Furama Ariyana Đà Nẵng, đã bày tỏ vinh dự khi đơn vị của ông được đồng hành cùng liên hoan phim này. Theo ông, sự kiện này đóng vai trò là cầu nối giữa nghệ thuật và du lịch, góp phần nâng tầm vị thế của Đà Nẵng trên bản đồ sự kiện quốc tế.

Một số tác phẩm điện ảnh sử dụng Việt Nam làm bối cảnh đã gây chú ý tại DANAFF III. Điển hình như phim ‘Thám tử Kiên – Kỳ án không đầu’ của đạo diễn Victor Vũ, với các cảnh quay tại Cao Bằng, Tuyên Quang. Bên cạnh đó, bộ phim hợp tác Việt – Ấn ‘Love in Vietnam’ cũng đã khai thác nhiều góc quay tại Đà Nẵng, góp phần định hình hình ảnh thành phố trong mắt bạn bè quốc tế.

Ở hạng mục phim Việt Nam, phim ‘Chị Dâu’ của đạo diễn Khương Ngọc đã giành được 4 giải thưởng, bao gồm Kịch bản xuất sắc, Nữ chính xuất sắc, Giải NETPAC và Phim hay nhất. Đạo diễn Khương Ngọc đã bày tỏ rằng đây là một cột mốc đặc biệt sau nhiều năm theo đuổi nghề. Thành công của ‘Chị Dâu’ không chỉ thể hiện tài năng của đội ngũ sản xuất, mà còn cho thấy sức hút của điện ảnh Việt Nam trên trường quốc tế.

Phát biểu tại sự kiện, bà Nguyễn Thị Anh Thi, Phó chủ tịch UBND thành phố, Trưởng ban tổ chức DANAFF III, cho rằng điện ảnh đang mở ra cơ hội mới cho thành phố Đà Nẵng, giúp lan tỏa các giá trị văn hóa bản địa đến cộng đồng quốc tế. Bà cũng hy vọng rằng DANAFF III sẽ tiếp tục là một sự kiện quan trọng, thúc đẩy sự phát triển của điện ảnh Việt Nam và quảng bá hình ảnh đẹp của thành phố Đà Nẵng đến với thế giới.

Với những thành công đã đạt được, DANAFF III đã khẳng định vị thế của mình như một sự kiện điện ảnh hàng đầu tại Việt Nam. Sự kiện này không chỉ góp phần thúc đẩy giao lưu văn hóa và du lịch giữa Việt Nam và thế giới, mà còn mở ra cơ hội mới cho các nhà làm phim Việt Nam trong việc chinh phục thị trường điện ảnh quốc tế.

Lâm Thanh Mỹ – Một cái tên đã trở thành biểu tượng cho sự thành công và bền bỉ trong ngành giải trí Việt Nam. Cô bé sao nhí này đã nổi tiếng từ rất sớm và duy trì được sức hút trong suốt một thập kỷ qua. Với hơn 20 dự án phim lớn nhỏ và hàng chục vai diễn trên truyền hình, điện ảnh cũng như trong các quảng cáo, Lâm Thanh Mỹ đã chứng minh được khả năng diễn xuất của mình.

Lâm Thanh Mỹ sinh năm 2005, bắt đầu làm quen với nghệ thuật từ khi mới 3 tuổi. Dù không học diễn xuất bài bản và không xuất thân từ trường lớp sân khấu điện ảnh, nhưng cô đã tạo được dấu ấn nhờ lối diễn xuất bản năng và ánh mắt biểu cảm. Đặc biệt, trong giai đoạn từ năm 2014 đến 2017, cái tên Lâm Thanh Mỹ đã trở thành một phần không thể thiếu trong các bộ phim điện ảnh, truyền hình và quảng cáo.

Cô bé đã vụt sáng với vai diễn trong ‘Tôi thấy hoa vàng trên cỏ xanh’ và tiếp tục khẳng định thực lực qua ‘Lời nguyền gia tộc’, ‘Bóng đè’… Sở hữu đôi mắt to tròn, gương mặt bầu bĩnh và thần thái cực hợp phim kinh dị, Lâm Thanh Mỹ trở thành ‘gương mặt vàng’ cho các đạo diễn mỗi khi cần một vai diễn có nội tâm hoặc yếu tố tâm linh.

Dù tuổi đời còn nhỏ, nhưng diễn xuất của Lâm Thanh Mỹ được đánh giá cao, đặc biệt là khả năng khóc trên màn ảnh và thể hiện cảm xúc đau khổ, bất an một cách chân thật. Cô đã tham gia hơn 20 dự án phim lớn nhỏ và đóng hơn 40 sản phẩm quảng cáo, đồng thời còn làm MC và diễn viên lồng tiếng.

Khác với nhiều sao nhí vụt sáng rồi nhanh chóng biến mất, Lâm Thanh Mỹ giữ vững phong độ qua từng năm. Dù đến tuổi dậy thì giai đoạn thường rất khó để tiếp tục đóng phim vì gương mặt, ngoại hình thay đổi nhưng cô vẫn duy trì được sự hiện diện trong lòng khán giả. Mỗi lần xuất hiện, dù là trên phim hay tại sự kiện, Lâm Thanh Mỹ đều nhận về cơn mưa lời khen nhờ thần sắc ngày càng nổi bật, vẻ đẹp trưởng thành nhưng vẫn giữ được nét trong trẻo.

Ở tuổi 18, Lâm Thanh Mỹ không chỉ sở hữu bảng thành tích đóng phim đáng nể mà còn bắt đầu được công nhận là một diễn viên trẻ có thực lực chứ không còn bị gắn mác ‘sao nhí’. Năm 2024, cô khiến người xem bất ngờ với vai diễn hoàn toàn khác biệt trong ‘Cám’, một tác phẩm điện ảnh kinh dị cổ tích.

Sắp tới, Lâm Thanh Mỹ sẽ tái xuất với vai chính trong ‘Khế ước bán dâu’ – phim tâm linh cổ trang kể về cuộc đời đầy sóng gió của Nhài, một cô gái con nhà nghèo phải làm vợ lẽ để đổi đời. Đây là dự án được kỳ vọng sẽ tiếp tục giúp Lâm Thanh Mỹ chứng minh khả năng gánh vai chính khi đã qua thời kỳ sao nhí.

Hành trình của Lâm Thanh Mỹ là minh chứng sống động cho sự kiên trì, bền bỉ và trưởng thành đúng nghĩa. 20 tuổi, cô bé năm đã sở hữu cả nhan sắc lẫn sự nghiệp đáng nể, và điều đó mới chỉ là khởi đầu cho sự nghiệp rực rỡ sau này.

Điện ảnh Việt Nam đã trải qua 6 tháng đầu năm 2025 với nhiều tín hiệu tích cực, khi hàng loạt bộ phim đạt doanh thu hàng trăm tỷ đồng và tạo nên những “cơn sốt” trên màn ảnh. Dữ liệu thống kê từ Box Office Vietnam cho thấy có khoảng gần 20 phim Việt được công chiếu trong nửa đầu năm, với tổng doanh thu vượt hơn 1.800 tỷ đồng, chiếm khoảng 70% tổng doanh thu phòng vé. Đáng chú ý, có tới 8 bộ phim Việt đã vượt mốc trăm tỷ đồng, dẫn đầu là “Bộ tứ báo thủ” của Trấn Thành với doanh thu hơn 332 tỷ đồng, tiếp theo là “Nhà gia tiên” của Huỳnh Lập với gần 240 tỷ đồng và “Lật mặt 8: Vòng tay nắng” của Lý Hải với gần 232 tỷ đồng.

Sự đa dạng về thể loại phim từ nghệ thuật đậm bản sắc văn hóa đến các tác phẩm thương mại hướng tới thị trường đại chúng cho thấy sự nỗ lực của các nhà làm phim Việt trong việc mở rộng tầm ảnh hưởng và tiếp cận đa dạng nhóm khán giả. Dòng phim chiến tranh, cách mạng cũng đã tạo được sự kết nối cảm xúc sâu sắc với khán giả, nhất là giới trẻ. Điều này cho thấy điện ảnh Việt Nam đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng.

Nhiều chuyên gia trong ngành đã lên tiếng đánh giá về sự phát triển của điện ảnh Việt Nam trong thời gian gần đây. PGS.TS Vũ Ngọc Thanh, nguyên Hiệu trưởng trường Đại học Sân khấu Điện ảnh thành phố Hồ Chí Minh, nhận định sự kết hợp giữa nghệ thuật và giải trí là một xu hướng hiệu quả trong nhiều phim gần đây. Ông cho rằng sự kết hợp này giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận được với nhiều đối tượng khán giả hơn.

Đạo diễn, NSƯT Bùi Trung Hải cũng có quan điểm tương tự. Ông cho rằng doanh thu của phim Việt trong những tháng vừa qua tương đối khởi sắc, đặc biệt là các bộ phim kinh dị có yếu tố văn hóa Việt. Ông cũng nhấn mạnh rằng để điện ảnh Việt phát triển bền vững, cần một chiến lược phát triển dài hơi, có định hướng rõ ràng và giải quyết vấn đề về nguồn nhân lực.

Để phát triển điện ảnh Việt Nam một cách bền vững, nhiều chuyên gia cho rằng cần tăng cường phổ cập kiến thức điện ảnh vào nhà trường và đẩy mạnh xã hội hóa công tác đào tạo điện ảnh. Điều này sẽ giúp nâng cao chất lượng và số lượng của đội ngũ làm phim, cũng như giúp điện ảnh Việt Nam tiếp cận được với thị trường quốc tế.

Nhìn chung, điện ảnh Việt Nam đã có những bước tiến đáng kể trong 6 tháng đầu năm 2025. Với sự đa dạng về thể loại phim và sự nỗ lực của các nhà làm phim, điện ảnh Việt Nam đang ngày càng khẳng định vị trí của mình trong lòng công chúng. Tuy nhiên, để phát triển bền vững, điện ảnh Việt Nam cần một chiến lược phát triển dài hơi và giải quyết các vấn đề về nguồn nhân lực.