Jennie, thành viên của nhóm nhạc nữ nổi tiếng BLACKPINK, đã gây sự chú ý lớn với màn trình diễn solo ấn tượng trong buổi hòa nhạc DEADLINE của nhóm tại Paris. Diễn ra tại sân vận động Stade de France vào rạng sáng 3/8, sự kiện âm nhạc này đã thu hút hàng chục nghìn người hâm mộ từ khắp nơi trên thế giới.

Trong màn trình diễn solo của mình, Jennie đã chọn ca khúc Handlebars, một bản tình ca nằm trong album RUBY. Với bộ trang phục trắng được thiết kế theo phong cách vũ công ballet, Jennie đã thể hiện một hình ảnh nàng thơ với vẻ đẹp dịu dàng và quyến rũ trên sân khấu.

Tuy nhiên, màn trình diễn của Jennie không chỉ dừng lại ở đó. Cô đã mang đến một trình diễn đầy sôi động và nóng bỏng với những phân đoạn vũ đạo mạnh mẽ và táo bạo. Đặc biệt, động tác mà Jennie thực hiện với một vũ công nằm dưới và cô ở trên, lắc hông theo nhịp nhạc, đã gây ra nhiều tranh cãi về mức độ táo bạo trong phong cách trình diễn của cô.

Màn trình diễn Handlebars tại Paris đã nhanh chóng trở thành chủ đề nóng trên mạng xã hội. Nhiều người hâm mộ đã bày tỏ sự phấn khích và bất ngờ trước phong cách trình diễn táo bạo của Jennie. Tuy nhiên, cũng có nhiều ý kiến cho rằng Jennie đã vượt quá giới hạn và chạm đến ranh giới phản cảm.

Đây không phải là lần đầu tiên Jennie gây chú ý với phong cách trình diễn nóng bỏng. Trong những năm gần đây, cô đã dần phá bỏ các tiêu chuẩn khắt khe của Kpop và không còn né tránh việc thể hiện sự gợi cảm trên sân khấu. BLACKPINK cũng đã thể hiện sự tự tin và thoải mái trong việc thể hiện phong cách của mình, không còn bị ràng buộc bởi các quy tắc nghiêm ngặt của ngành giải trí Hàn Quốc.

Concert DEADLINE của BLACKPINK tại Paris đã thể hiện sự bùng nổ và tự tin của nhóm nhạc nữ toàn cầu này. Với những màn trình diễn nóng bỏng và phong cách trình diễn táo bạo, BLACKPINK đã một lần nữa khẳng định vị thế của mình trong ngành giải trí thế giới. Sự kiện âm nhạc này đã để lại nhiều ấn tượng mạnh mẽ và hứa hẹn sẽ còn được bàn luận trong thời gian dài.

Thông tin về BLACKPINK cũng như các hoạt động của nhóm có thể được tìm hiểu thêm thông qua các kênh truyền thông chính thức của họ.

Mặc dù gặp phải sự cố nghiêm trọng tại nhà của ca sĩ Bích Tuyền ở Mỹ vào tháng 2 năm 2024, mối quan hệ giữa Đàm Vĩnh Hưng và Hồng Ngọc vẫn không bị ảnh hưởng. Cả hai nghệ sĩ vẫn tiếp tục biểu diễn cùng nhau và duy trì mối quan hệ tốt đẹp sau sự việc.

Được biết đến là bạn bè thân thiết trong hơn 2 thập kỷ, Đàm Vĩnh Hưng và Hồng Ngọc đã có nhiều màn kết hợp thành công trên sân khấu, thể hiện sự ăn ý và được khán giả yêu mến. Quá trình gắn bó lâu dài của họ bắt đầu từ đầu những năm 2000, và Đàm Vĩnh Hưng luôn coi Hồng Ngọc như em gái, thậm chí coi các con của cô như cháu ruột của mình.

Trong thời gian Đàm Vĩnh Hưng gặp khó khăn, Hồng Ngọc đã lên tiếng động viên và kêu gọi dư luận ngưng bình luận ác ý. Sự hỗ trợ và chia sẻ của Hồng Ngọc đã giúp Đàm Vĩnh Hưng vượt qua giai đoạn khó khăn và củng cố mối quan hệ giữa hai nghệ sĩ.

Mới đây, Hồng Ngọc đã tham gia buổi họp báo ra mắt album ‘Thanh xuân không phải để khóc’ của Đàm Vĩnh Hưng. Sự kiện này đánh dấu sự tái hợp của hai nghệ sĩ trên sân khấu âm nhạc. Ngoài ra, họ cũng đã tái hợp trong một show diễn ở Quảng Ninh vào tối ngày 2 tháng 8. Đàm Vĩnh Hưng đã chia sẻ về sự thành công của tour diễn và gửi lời cảm ơn đến Hồng Ngọc vì đã đồng hành cùng mình trong các show diễn.

Tình bạn và tình cảm giữa Đàm Vĩnh Hưng và Hồng Ngọc đã trở thành một phần quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của họ. Cả hai nghệ sĩ đã và đang tiếp tục tạo ra những giá trị nghệ thuật và giải trí cho khán giả, thể hiện sự chuyên nghiệp và cam kết với nghề nghiệp.

Tối ngày 2/8, phố đi bộ Lê Lợi – Nguyễn Huệ tại TPHCM đã trở thành tâm điểm của hàng nghìn khán giả trẻ khi diễn ra chương trình âm nhạc hoành tráng với sự góp mặt của dàn nghệ sĩ đình đám gồm SOOBIN, Phương Mỹ Chi, RHYDER và Obito.

Sau khi tạo nên ấn tượng mạnh mẽ trên sân khấu quốc tế tại chương trình Sing! Asia – Giọng hát mới châu Á, Phương Mỹ Chi đã trở lại Việt Nam và trình diễn một loạt ca khúc từng gây sốt trên sân khấu quốc tế, lần đầu tiên công bố với khán giả trong nước. Trong đêm nhạc này, Phương Mỹ Chi đã trình diễn 3 ca khúc đặc biệt: “Vũ trụ có anh”, “Bóng phù hoa” và “Rock hạt gạo”. Những bài hát này đã từng giúp cô gây ấn tượng mạnh mẽ trên sân khấu quốc tế và tiếp tục khẳng định cá tính âm nhạc riêng biệt của giọng ca sinh năm 2003 với chất liệu dân gian đương đại đặc trưng.

Phương Mỹ Chi đã thể hiện xuất sắc trên sân khấu ngoài trời, giữ trọn phong độ với nội lực giọng hát và khả năng kiểm soát cảm xúc mượt mà. Đặc biệt, ở tiết mục “Bóng phù hoa”, cô đã gây ấn tượng với quãng ngân cao, dày cảm xúc, nhận được nhiều phản hồi tích cực từ khán giả.

Bên cạnh đó, RHYDER cũng đã mang đến màu sắc riêng với các ca khúc như “Intro”, “Dân chơi sao phải khóc”, “Để anh một mình” và “Chịu cách mình nói thua”. Với chất giọng dày và phong thái trình diễn tự tin, nam ca sĩ đã ghi điểm trong lòng khán giả và khẳng định vị thế ngày càng nổi bật của mình trong thế hệ nghệ sĩ trẻ.

Không kém cạnh, Obito đã khuấy động không khí với loạt bản hit như “Sài Gòn ơi”, “Buồn hay vui”, “Tell the kids I love them” và “Đánh đổi”. Phong cách biểu diễn phóng khoáng, năng lượng bùng nổ cùng khả năng làm chủ sân khấu đã giúp anh dễ dàng kết nối với hàng ngàn khán giả tại phố đi bộ.

Chương trình đã kết thúc với phần trình diễn của SOOBIN, người đã đưa khán giả đi qua nhiều cung bậc cảm xúc với các bản hit như “Hey”, “Ai cũng phải lớn”, “Blackjack” và “Beautiful Monster”. Dù là ballad sâu lắng hay R&B thời thượng, SOOBIN đều cho thấy sự biến hóa linh hoạt, kết hợp với sân khấu được dàn dựng công phu khiến người xem như vỡ oà trong cảm xúc.

Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster công bố dòng chảy âm nhạc mùa giải 2025-2026

Đại diện ban tổ chức vừa tiết lộ thông tin về chuỗi buổi biểu diễn thuộc Celebrity Series tại Cao đẳng Westminster, hứa hẹn mang đến cho khán giả những trải nghiệm âm nhạc đa dạng và phong phú trong mùa giải 2025-2026. Làn sóng âm nhạc của loạt concert này bắt đầu từ tháng 9 năm 2025 và kéo dài đến tháng 4 năm 2026.

Chương trình năm nay bắt đầu với sự xuất hiện của nhóm nhạc Motown huyền thoại The Commodores vào thứ Bảy, ngày 13 tháng 9. Với lịch sử kéo dài năm thập kỷ, The Commodores vẫn tiếp tục làm say đắm khán giả với những bản hit kinh điển của Motown như ‘Easy,’ ‘Brick House,’ và ‘Nightshift.’ Nhóm nhạc này đã giành được giải Grammy và tiếp tục lưu diễn dưới sự dẫn dắt của thành viên sáng lập William King.

Đến thứ Bảy, ngày 11 tháng 10, One Night in Memphis sẽ lên sân khấu, mang đến một tribute đáng tin cậy dành cho các nghệ sĩ thu âm tại Sun Records, bao gồm Elvis Presley, Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, và Johnny Cash. Các thành viên cũ của chương trình Broadway đình đám ‘Million Dollar Quartet’ sẽ tham gia biểu diễn, trình diễn hơn 90 phút âm nhạc rockabilly, country, gospel và rock and roll đích thực.

Không khí lễ hội sẽ trở lại vào thứ Ba, ngày 16 tháng 12, khi ngôi sao Broadway Michael Cavanaugh trình diễn chương trình ‘Very Rockin’ Christmas’ của mình. Được tài trợ bởi Springfield Restaurant Group và North Memorial Animal Hospital, chương trình của Cavanaugh sẽ kết hợp các bài hát Giáng sinh hiện đại và kinh điển, bao gồm cả những bản hit của Billy Joel, Elton John và nhiều nghệ sĩ khác.

Vào thứ Bảy, ngày 28 tháng 3 năm 2026, Three American Troubadours sẽ biểu diễn để tưởng nhớ những giai điệu huyền thoại của James Taylor, Carly Simon và Carole King. Chương trình này tôn vinh cuộc đời và sự nghiệp của ba nhạc sĩ nổi tiếng này, với những bài hát không bao giờ lỗi thời như ‘How Sweet It Is,’ ‘Shower the People,’ ‘Anticipation,’ ‘You’re So Vain,’ ‘It’s Too Late,’ và ‘You’ve Got a Friend.’

Cuối cùng, Commotion sẽ khép lại mùa Celebrity Series vào thứ Bảy, ngày 25 tháng 4 năm 2026, với một tribute band chân thực và đầy năng lượng dành cho Creedence Clearwater Revival. Khán giả sẽ được trải nghiệm một chương trình biểu diễn đa phương tiện với những bản hit không thể quên như ‘Have You Ever Seen the Rain,’ ‘Green River,’ và ‘I Heard It Through the Grapevine.’

Tất cả các chương trình đều bắt đầu lúc 7:30 p.m. và diễn ra tại khán đài Will W. Orr trên khuôn viên Cao đẳng Westminster. Vé cho các buổi biểu diễn có thể được mua bằng cách liên hệ với Trưởng phòng Vé của Celebrity Series, Georgene Gib, tại số 724-946-7354 hoặc truy cập trang web www.westminster.edu/celebrity. Các gói đăng ký cũng có sẵn, mang lại khoản tiết kiệm đáng kể so với giá vé một lần.

🔥 Trang phục biểu diễn động vật trẻ em Mẫu giáo Khủng long Heo con Ếch Thỏ Chuột Hổ Bò Vịt Vàng Trang phục biểu diễn động vật Trẻ em Trang phục biểu diễn động vật Mẫu giáo Khủng long Heo con Ếch Thỏ Chuột Bò Vàng Vịt Trang phục biểu diễn Vịt gà 09. đang giảm giá!

Chỉ còn 186.046 VND (giảm 21% so với giá gốc 236.278 VND)

👉 Xem chi tiết & Mua ngay!

Nhạc sĩ Trần Hải Sâm vừa hé lộ về dự án liveshow đặc biệt, Ân tình của đá, dự kiến diễn ra vào ngày 9/8 tới đây tại Nhà hát VOH, thành phố Hồ Chí Minh. Chương trình sẽ trình diễn 23 sáng tác mới của nữ nhạc sĩ tài năng này, với sự góp mặt của những ca sĩ hàng đầu Việt Nam như Thanh Lam, Hà Trần, Trọng Bắc. Điểm nhấn của sự kiện âm nhạc này là bài hát Dòng sông tiếc nuối, một tác phẩm đặc biệt được thể hiện bởi hai diva nổi tiếng Thanh Lam và Hà Trần.

Trước những thắc mắc về khả năng bán vé của chương trình, nhạc sĩ Trần Hải Sâm đã lên tiếng chia sẻ về mục đích tổ chức sự kiện này. Theo chị, chương trình không chỉ đơn thuần là một đêm biểu diễn mà còn là một hành trình tâm hồn, vừa hướng đến những điều mới mẻ, vừa quay về với những cảm xúc xưa cũ. Nữ nhạc sĩ cũng bày tỏ sự biết ơn và may mắn khi nhận được sự tham gia của hai ca sĩ hàng đầu Việt Nam là Thanh Lam và Hà Trần.

Trong một buổi gặp gỡ với báo VietNamNet, nhạc sĩ Trần Hải Sâm đã chia sẻ về những cảm xúc và suy nghĩ của mình. Chị Hải Sâm đánh giá cao vợ chồng đồng nghiệp – những người bạn đã gắn bó lâu năm trong lĩnh vực âm nhạc và nhiều lĩnh vực khác. Hải Sâm cho biết, cô nếu Hà Trần hát “bay bổng nhưng rất đời” thì Thanh Lam “đã đẹp lại hát hay vô cùng”. Âm nhạc không chỉ là đam mê mà còn là cầu nối giúp chị phát triển sự nghiệp cũng như xây dựng cuộc sống gia đình viên mãn.

Không chỉ nói về sự nghiệp âm nhạc, nhạc sĩ Trần Hải Sâm cũng không ngần ngại bày tỏ tình cảm và lòng biết ơn đối với người bạn đời của mình – luật sư, Tiến sĩ Đinh Ngọc Tấn. Chị cho biết, ông xã là hậu phương vững chắc, luôn đồng hành và hỗ trợ chị trong suốt quãng đường âm nhạc dài và nhiều thăng trầm. Cặp đôi kết hôn năm 1998 và có hai con lần lượt sinh năm 2000 và 2002.

Hiện tại, vợ chồng nhạc sĩ Trần Hải Sâm đang định cư tại Mỹ và đã tổ chức thành công liveshow đầu tay tại San Jose, California vào năm 2023. Với gần 200 tác phẩm được thể hiện bởi các ca sĩ nổi tiếng, nhạc sĩ Trần Hải Sâm vẫn đang trên đà phát triển và theo đuổi đam mê âm nhạc của mình ở tuổi 53. Chị cho rằng, chính người bạn đời của mình là người đã góp phần “vẽ” nên cuộc đời chị và cũng chính là nguồn cảm hứng giúp chị tiếp tục vững bước trên con đường âm nhạc đầy gian nan này.

Ca sĩ Bích Phương gần đây đã trở thành tâm điểm của sự chú ý trên cộng đồng mạng sau màn trình diễn tại một sự kiện của nhãn hàng. Sau một thời gian dài vắng bóng, sự trở lại của Bích Phương với làng âm nhạc đã thu hút được sự quan tâm của đông đảo người hâm mộ, đặc biệt là khi cô tham gia vào chương trình Em Xinh Say Hi. Với kinh nghiệm và tên tuổi đã được khẳng định, không có gì ngạc nhiên khi Bích Phương tiếp tục nhận được sự chú ý và yêu mến của công chúng.

Tuy nhiên, màn trình diễn gần đây của cô đã gây ra nhiều ý kiến trái chiều trong cộng đồng mạng. Một video ghi lại sân khấu của Bích Phương đã nhanh chóng lan truyền trên các nền tảng trực tuyến và thu hút được nhiều bình luận. Một trong những vấn đề được bàn tán nhiều nhất liên quan đến sự thay đổi trong nhan sắc của Bích Phương trên sân khấu. Nhiều người cho rằng gương mặt của cô dường như đã trải qua một số thay đổi đáng kể, với những dấu hiệu của việc sử dụng thủ pháp thẩm mỹ.

Những lo ngại về việc lạm dụng thẩm mỹ và ảnh hưởng đến gương mặt của Bích Phương trong tương lai đã được một số người hâm mộ và netizen đưa ra. Đồng thời, giọng hát của Bích Phương cũng trở thành đề tài thảo luận nóng. Một số người nhận định rằng giọng hát của cô đã không còn được như trước đây, thiếu sự trầm ấm và rung cảm xúc đặc trưng. Tuy nhiên, cũng có nhiều ý kiến cho rằng Bích Phương vẫn thể hiện tốt và hát live thành công mà không gặp phải sự cố đáng tiếc nào.

Trước sự tranh cãi gay gắt trên mạng xã hội, người hâm mộ và cả những người không phải là fan của Bích Phương đều mong muốn cộng đồng mạng có thể có giới hạn trong việc bình luận tiêu cực. Họ kêu gọi tránh biến việc tranh cãi thành tấn công cá nhân nhằm vào nghệ sĩ, điều này không chỉ không mang lại lợi ích gì mà còn có thể gây tổn thương cho những người trong cuộc.

Đối với những người hâm mộ Bích Phương, điều quan trọng nhất vẫn là sự ủng hộ và yêu mến đối với nghệ sĩ mà họ kính trọng. Việc có những ý kiến khác nhau là điều bình thường, nhưng cách thức thể hiện và mức độ của những ý kiến đó cần được cân nhắc kỹ lưỡng. Trên hết, Bích Phương và các nghệ sĩ khác xứng đáng được đối xử công bằng và được tôn trọng trong quá trình hoạt động nghệ thuật của mình.

Về phía Bích Phương, mặc dù phải đối mặt với nhiều tranh cãi, cô vẫn tiếp tục nhận được sự ủng hộ và yêu mến từ người hâm mộ. Với kinh nghiệm và tài năng của mình, chắc chắn cô sẽ tiếp tục tạo ra những dấu ấn trong sự nghiệp âm nhạc. Việc quan trọng là cộng đồng mạng cần tạo ra một môi trường thảo luận lành mạnh, tập trung vào việc đánh giá và thưởng thức nghệ thuật một cách công bằng và lịch sự.

Thông qua các vấn đề xoay quanh màn trình diễn của Bích Phương, chúng ta có thể thấy rằng việc quản lý thông tin và duy trì một hình ảnh tích cực trên mạng xã hội đòi hỏi sự cố gắng và hợp tác của cả nghệ sĩ và người hâm mộ. Mong rằng trong tương lai, những tranh cãi tiêu cực sẽ giảm thiểu, và Bích Phương cũng như các nghệ sĩ khác có thể tập trung vào công việc nghệ thuật của mình mà không bị phân tâm bởi những ý kiến không cần thiết.

Mới đây, Công ty TNHH Tổ chức sự kiện A.P.Đ. đã bị xử phạt 25 triệu đồng do mời “hiện tượng mạng” Thông “Soái ca” biểu diễn trái phép trong chương trình nghệ thuật tại Hà Tĩnh. Sự việc này không phải là trường hợp cá biệt mà là một phần của xu hướng đáng lo ngại đang lan rộng trong đời sống nghệ thuật hiện nay, khi các nhân vật nổi tiếng trên mạng xã hội và các diễn viên tay ngang thiếu chuyên môn ngày càng được ưa chuộng.

Thực tế này đã dẫn đến việc sân khấu bị “giải trí hóa” một cách rẻ tiền. Đơn vị tổ chức chương trình nghệ thuật “Âm vang sông La” đã mời Thông “Soái ca”, một gương mặt mạng xã hội nổi lên nhờ phát ngôn giật gân và hình ảnh phản cảm, lên sân khấu thể hiện 3 ca khúc không được cấp phép. Điều này đã gây ra sự phẫn nộ trong dư luận và giới sân khấu.

Để thu hút khán giả, nhiều nhà sản xuất đã mời các YouTuber, TikToker “đóng vai nghệ sĩ”. Từ phim truyền hình đến game show, lễ hội âm nhạc cũng tràn ngập sự xuất hiện của các YouTuber, TikToker, diễn viên tay ngang. NSƯT Lê Thiện đã bày tỏ mối quan ngại về vấn đề này, cho rằng các nhà sản xuất nên cân nhắc kỹ lưỡng khi mời các nhân vật không có chuyên môn.

Nhiều người trong số họ không có chuyên môn, không được đào tạo bài bản, thậm chí lệch chuẩn văn hóa trong cách thể hiện trước công chúng. Hệ quả là các chương trình có họ tham gia trở nên lỏng lẻo về nội dung, nghèo nàn về cảm xúc; làm méo mó nhận thức của khán giả trẻ về nghệ thuật.

Trong khi những người nổi lên nhờ các vụ việc “giật gân” trên mạng xã hội được săn đón, mời chào lên sân khấu thì không ít nghệ sĩ thực thụ – những người miệt mài học hành, trau dồi chuyên môn, cống hiến lặng lẽ cho nghệ thuật – lại không được tạo điều kiện xuất hiện.

PGS-TS Trần Yến Chi cho rằng những nghệ sĩ này bị bỏ lại sau ánh đèn sân khấu, họ lặng lẽ trong hậu trường hoặc phải loay hoay tìm đất sống. Nếu chỉ vì để bán vé, để sáng đèn thì số lượng suất diễn kéo dài bao nhiêu? Phải chăng cũng chỉ vài suất? Vậy vai trò định hướng thẩm mỹ, tư tưởng của sân khấu như thế nào khi nghệ sĩ chân chính bị loại khỏi đời sống sàn diễn?

Để chấn chỉnh tình trạng này, cần thiết lập danh mục các nghệ sĩ được cấp phép biểu diễn theo quy chuẩn, tránh tình trạng ai “hot” là có thể đứng lên sân khấu. Bên cạnh đó, cần xây dựng cơ chế rút giấy phép biểu diễn tạm thời hoặc vĩnh viễn đối với các đơn vị vi phạm, lặp lại nhiều lần hành vi mời người không đủ tiêu chuẩn nghệ thuật tham gia biểu diễn.

Các hội nghề nghiệp cũng cần có vai trò phản biện và giám sát xã hội mạnh mẽ hơn, lên tiếng trước các biểu hiện lệch chuẩn để góp phần định hướng dư luận và bảo vệ giá trị nghệ thuật. ‘Sân khấu không phải là nơi mà ai cũng có thể xuất hiện. Đó là không gian của tài năng, học thuật và trách nhiệm’ – NSND Trần Minh Ngọc nhấn mạnh.

Ca sĩ Luke Bryan đã trải qua một khoảnh khắc bất ngờ trong lúc biểu diễn tại Lễ hội Fair ở Bắc Dakota vào thứ Bảy vừa qua. Trong khi đang trình diễn ca khúc nổi tiếng “Country Girl”, anh bị một quả bóng căng ném từ dưới sân khấu lên và đập vào mặt.

Đoạn video ghi lại sự việc này đã nhanh chóng lan truyền trên mạng xã hội, cho thấy Luke Bryan, 49 tuổi, nhìn xuống quả bóng rồi lên khán giả trước khi tiếp tục biểu diễn. Sự việc bất ngờ này đã thu hút sự chú ý của nhiều người và làm dấy lên mối quan ngại về vấn đề an ninh tại các sự kiện âm nhạc.

Ông Larry Hubbard, Phó cảnh sát trưởng của Văn phòng cảnh sát trưởng hạt Ward, người phối hợp với Ban tổ chức Lễ hội trong vấn đề an ninh, đã có lời chia sẻ với truyền thông về sự việc. Theo ông Hubbard, hành vi ném đồ lên sân khấu trong các sự kiện như thế này không phải là hiếm và có xu hướng tăng lên trong những năm gần đây.

“Đây là một vấn đề, đặc biệt khi mọi người ném đồ lên sân khấu, ném vào nghệ sĩ. Tôi nghĩ điều này ảnh hưởng không tốt đến hình ảnh của sự kiện,” ông Hubbard cho biết. Trước mỗi buổi biểu diễn tại lễ hội, ban tổ chức đều có thông báo yêu cầu người tham dự không ném đồ.

Hiện tại, cơ quan chức năng chưa xác định được danh tính người ném quả bóng và không có cuộc điều tra nào được tiến hành vì không có khiếu nại nào được nộp. Luke Bryan cũng chưa có bình luận về vụ việc.

Đây không phải lần đầu tiên người nổi tiếng bị các vật thể do người hâm mộ ném lên sân khấu trong lúc biểu diễn. Vào tháng 5, ca sĩ SZA đã rời một buổi gặp gỡ người hâm mộ sau khi một người hâm mộ ném một chiếc vòng tay vào cô. Ngoài ra, vào tháng 6 năm 2023, ca sĩ Bebe Rexha đã bị một chiếc điện thoại di động đập vào mặt trong một buổi biểu diễn tại New York, khiến cô phải rời sân khấu và cần khâu vết cắt trên mắt.

Cũng trong tháng đó, một người hâm mộ đã ném một túi có chứa tro của mẹ cô lên sân khấu trong buổi biểu diễn của ca sĩ Pink. Nhiều nghệ sĩ khác như Harry Styles, Lil Nas X, Cardi B và Drake cũng từng trải qua những tình huống tương tự khi bị ném đồ lên sân khấu trong lúc biểu diễn.

Các sự kiện này làm dấy lên mối quan ngại về vấn đề an ninh và sự an toàn của người biểu diễn. Cần có những biện pháp hiệu quả để ngăn chặn những hành vi như thế này và đảm bảo rằng người biểu diễn có thể trình diễn một cách an toàn.

Một video đang lan truyền rộng rãi trên mạng xã hội ghi lại hình ảnh của Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink, bị một số khán giả quá khích đụng chạm khi đang giao lưu cùng người hâm mộ trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’. Sự cố này đã gây ra sự phẫn nộ và khiến người hâm mộ kêu gọi tăng cường bảo vệ an toàn cho nữ ca sĩ trên sân khấu.

Trong video, Rosé tiến đến gần khu vực khán giả trong lúc biểu diễn ca khúc ‘APT’ với mục đích kết nối với người hâm mộ. Sau đó, nữ ca sĩ đứng lên hàng rào sắt để có thể gần gũi hơn với khán giả. Tuy nhiên, một số khán giả quá khích đã có những cử chỉ đụng chạm không đúng mực lên người nữ ca sĩ. Thậm chí, có bàn tay còn chạm đến ngực của thành viên nhóm Blackpink.

Sự việc đã khiến hàng chục nghìn người hâm mộ lên án hành vi này trên các diễn đàn và mạng xã hội. Nhiều người bày tỏ sự thất vọng và phẫn nộ, cho rằng hành động chạm vào cơ thể người khác mà chưa được phép là không phù hợp, thậm chí có thể xem như quấy rối. Điều này không chỉ làm tổn thương đến cảm xúc của Rosé mà còn ảnh hưởng đến hình ảnh của nhóm nhạc Blackpink.

Một số người hâm mộ đã kêu gọi Rosé nên xem lại việc tương tác với khán giả ở những chương trình lớn. Họ đề xuất rằng chỉ nên mời một người duy nhất lên sân khấu giao lưu để đảm bảo an toàn và tránh những tình huống tương tự xảy ra trong tương lai.

Đây không phải là lần duy nhất Rosé vướng phải ồn ào trong thời gian gần đây. Cô trở thành tâm điểm của hàng loạt tin đồn trên mạng xã hội, trong đó có nghi vấn căng thẳng với Jennie – thành viên cùng nhóm Blackpink. Những tin đồn này đã làm dấy lên sự quan tâm của người hâm mộ và gây ra nhiều tranh cãi.

Rosé, thành viên nhóm nhạc nữ Blackpink của Hàn Quốc, ra mắt vào năm 2016 và đã trở thành một trong những nghệ sĩ tài năng nhất trong ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Sinh ra ở New Zealand và lớn lên ở Australia, Rosé sở hữu một sự nghiệp ấn tượng với nhiều bài hát hit, những buổi biểu diễn cháy vé, các video ca nhạc phá kỷ lục và những hợp đồng đắt đỏ.

Với nhiều kỷ lục thế giới và thành tích đáng nể, Rosé đã thành công trong việc tạo dấu ấn trong ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu. Các bài hát nổi bật trong sự nghiệp âm nhạc của cô bao gồm những bản hit như ‘APT.’, ‘Hard to Love’, ‘Yeah Yeah Yeah’, ‘On the Ground’ và ‘Gone’.

Đĩa đơn chính của Rosé từ R, ‘On the Ground’, đã ra mắt ở vị trí số 1 trên cả hai bảng xếp hạng Billboard Global 200 và Global Excl. U.S. Theo Kỷ lục Thế giới Guinness, đĩa đơn này đã giúp cô trở thành nghệ sĩ Hàn Quốc đầu tiên đứng đầu các bảng xếp hạng này với tư cách một ca sĩ solo.