Nghệ sĩ Jenny Saville đã tạo nên một cuộc cách mạng trong thế giới nghệ thuật bằng cách tiếp cận mới mẻ và nhân văn về cơ thể phụ nữ. Thông qua loạt tác phẩm đa dạng và phong phú, Saville đã mang đến cái nhìn sâu sắc và mới mẻ về bản dạng của phụ nữ, từ những tranh khỏa thân táo bạo đến chân dung hiện đại.
Không giống như các chuẩn mực truyền thống về vẻ đẹp, Saville tập trung vào việc miêu tả những thân hình thực, với những đường cong, dấu vết, vết nhăn hay cả sẹo mổ. Cách tiếp cận này không chỉ giúp Saville tạo ra những tác phẩm độc đáo mà còn trao cho những người phụ nữ vị trí trung tâm, nơi ánh nhìn không còn là phán xét mà là sự thấu hiểu.
Trong suốt sự nghiệp của mình, Saville đã khám phá nhiều chủ đề khác nhau, từ kinh nghiệm làm mẹ đến ảnh hưởng của thời đại số. Bà đã chịu ảnh hưởng sâu sắc từ các bậc thầy Phục Hưng như Leonardo da Vinci, Michelangelo, cùng các danh họa hiện đại như Lucian Freud, Bacon, Willem de Kooning.
Một trong những tác phẩm nổi tiếng của Saville là ‘Propped’ (1992), từng lập kỷ lục khi được bán với giá 12,4 triệu USD tại Sotheby’s London năm 2018. Tác phẩm này đã đưa Saville trở thành nữ họa sĩ sống có giá tranh cao nhất thời điểm đó.
Ngoài ‘Propped’, Saville cũng đã thực hiện nhiều tác phẩm khác, như ‘Trace’ (1993-1994), ‘Plan’ (1993), ‘Ruben’s Flap’ (1998–1999). Những tác phẩm này đã thể hiện sự đa dạng và phong phú trong cách tiếp cận của Saville về cơ thể phụ nữ.
Gần đây, Saville đã triển khai một loạt tác phẩm mới, mang đậm chất kỹ thuật số với hình ảnh mờ ảo, ánh sáng nhân tạo, màu sắc pastel như hồng phấn, cam, tím. Những tác phẩm này đã thể hiện sự không ngừng chuyển mình và đổi mới của Saville.
Với sự nghiệp đa dạng và phong phú của mình, Jenny Saville đã khẳng định vị trí của mình trong lịch sử nghệ thuật phương Tây. Bà đã mang đến cái nhìn sâu sắc và mới mẻ về bản dạng của phụ nữ và về cuộc sống. Những tác phẩm của Saville không chỉ đơn thuần là hình ảnh mà còn là câu chuyện về cuộc sống, về cơ thể và về bản dạng của phụ nữ.