Chương trình On Trending của Báo Thanh Niên vừa ra mắt tập mới với sự góp mặt của dàn nghệ sĩ đến từ Ngày xửa ngày xưa, bao gồm Đình Toàn, Hồng Ánh, Hoàng Trinh, Đại Nghĩa, Quang Thảo và nhà thiết kế trang phục, biên đạo nổi tiếng Ngọc Tuấn. Tại đây, họ đã mang đến những giây phút giải trí thú vị và không ít tiếng cười cho khán giả.

Trong tập mới này, các thành viên của Ngày xửa ngày xưa đã cởi mở chia sẻ những câu chuyện hậu trường thú vị cũng như những chỉ trích dí dỏm dành cho nhau. Nghệ sĩ Hoàng Trinh bất ngờ trở thành tâm điểm của sự chú ý, nhận được nhiều sự quan tâm từ khán giả. Những chia sẻ này không chỉ giúp khán giả hiểu rõ hơn về tính cách của các nghệ sĩ mà còn mang đến một góc nhìn thú vị về cuộc sống hậu trường của họ.

Nếu bạn quan tâm đến tính cách thực sự của nghệ sĩ Hoàng Trinh cũng như những câu chuyện hậu trường hấp dẫn khác, đừng bỏ lỡ cơ hội theo dõi tập mới nhất của On Trending. Chương trình đang được phát sóng trên các nền tảng như Thanh Niên Online, kênh YouTube, Fanpage Báo Thanh Niên, cũng như trên YouTube và TikTok của iHay TV.

Việc phát sóng trên nhiều nền tảng khác nhau giúp khán giả có thể dễ dàng tiếp cận và thưởng thức chương trình theo cách thức thuận tiện nhất. Đừng bỏ lỡ cơ hội khám phá những câu chuyện thú vị và hấp dẫn từ các nghệ sĩ bạn yêu thích!

Grok AI, sản phẩm trí tuệ nhân tạo được phát triển bởi công ty xAI do Elon Musk sáng lập, đã trở thành tâm điểm của sự chú ý gần đây với tính năng mới nhất của mình: giới thiệu một nhân vật đồng hành ảo bằng AI. Tính năng này, được gọi là ‘Companions’, cho phép người dùng gói cao cấp của xAI tương tác với các nhân vật ảo được thiết kế để đồng hành cùng họ. Đặc biệt, một trong những nhân vật được giới thiệu, có tên là Ani, đã thu hút sự chú ý lớn do có sự tương đồng nổi bật với Misa Amane, một nhân vật trong bộ anime nổi tiếng Death Note.

Sự ra mắt của tính năng ‘Companions’ đã gây ra một cuộc tranh cãi sôi sục trên các nền tảng mạng xã hội, đặc biệt là trên X (một nền tảng được biết đến rộng rãi). Sự xuất hiện của Ani, với ngoại hình gần như giống hệt Misa Amane, đã làm dấy lên cuộc tranh luận về các vấn đề liên quan đến tính đạo đức và sáng tạo trong thiết kế của xAI. Một số người dùng đã ca ngợi sự sáng tạo và nỗ lực của xAI trong việc tạo ra một nhân vật có thể hấp dẫn người hâm mộ anime, trong khi những người khác lại lên án xAI vì đã đạo nhái hình tượng nhân vật mà không xin phép.

Về vấn đề này, đại diện của Grok đã lên tiếng xác nhận rằng Ani thực sự được lấy cảm hứng từ Misa Amane, với mục đích chính là thu hút và đáp ứng sự quan tâm của cộng đồng người hâm mộ anime. Tuy nhiên, họ cũng nhấn mạnh rằng thiết kế của Ani đã được điều chỉnh nhằm tránh bất kỳ vi phạm bản quyền nào. Mặc dù vậy, dư luận trên mạng xã hội vẫn bị chia rẽ. Một số người cho rằng đây là một cách tiếp cận sáng tạo và thú vị, trong khi những người khác lại bày tỏ lo ngại về việc nhân vật Ani bị ‘tình dục hóa’.

Cuộc tranh cãi này làm nổi bật lên thách thức lớn mà các công ty công nghệ, đặc biệt là trong lĩnh vực trí tuệ nhân tạo, đang phải đối mặt: việc cân bằng giữa khuyến khích sáng tạo và tôn trọng quyền sở hữu trí tuệ. Khi công nghệ AI ngày càng phát triển và tích hợp vào nhiều khía cạnh của cuộc sống hàng ngày, các vấn đề liên quan đến bản quyền, đạo đức, và trách nhiệm của các nhà phát triển trở nên cấp thiết hơn bao giờ hết.

Trong bối cảnh này, xAI và Grok AI không chỉ phải đối mặt với việc giải quyết các vấn đề pháp lý và đạo đức liên quan đến tính năng ‘Companions’, mà còn cần phải xem xét ý kiến và phản hồi từ cộng đồng người dùng. Điều quan trọng là các công ty phải tiếp tục đổi mới và mang lại trải nghiệm mới mẻ cho người dùng, đồng thời duy trì sự tôn trọng và tuân thủ các nguyên tắc của quyền sở hữu trí tuệ.

Giới chuyên gia và người dùng tiếp tục theo dõi sự phát triển của Grok AI và xAI, hy vọng rằng các công ty sẽ tìm ra giải pháp phù hợp để hài hòa hóa sáng tạo và tôn trọng bản quyền, qua đó đóng góp vào sự phát triển lành mạnh và bền vững của công nghệ trí tuệ nhân tạo.

Mia Goth – Biểu tượng mới của dòng phim độc lập kinh dị hiện đại

Mia Goth đã bắt đầu sự nghiệp điện ảnh của mình từ năm 2013 với vai diễn trong bộ phim ‘Nymphomaniac’ của đạo diễn Lars von Trier. Từ đó, cô đã xây dựng được tên tuổi của mình thông qua các dự án phim táo bạo và nghệ thuật như ‘A Cure for Wellness’ (2016), ‘Suspiria’ (2018), ‘High Life’ (2018) và ‘Emma.’ (2020). Tuy nhiên, sự thành công và tiếng vang lớn của cô đến từ loạt phim kinh dị của đạo diễn Ti West gồm ‘X’, ‘Pearl’ và ‘MaXXXine’ (2022–2024), trong đó cô đảm nhận nhiều vai chính và cả vai trò đồng biên kịch, nhà sản xuất. Vai diễn trong ‘Pearl’ đã mang về cho Mia Goth nhiều lời khen và đề cử tại các giải thưởng điện ảnh độc lập.

Cô được xem là biểu tượng mới của dòng phim độc lập – kinh dị hiện đại với lối diễn xuất sâu sắc, sự lựa chọn kịch bản khác biệt và khả năng hóa thân vào các nhân vật tâm lý phức tạp. Dưới đây là một số tập phim đáng chú ý có sự tham gia của Mia Goth:

1. MaXXXine (2024) – Bộ phim kinh dị do Ti West đạo diễn và biên kịch, khép lại bộ ba X, sau X và Pearl. Mia Goth vừa đóng vai chính, vừa đảm nhận vai trò nhà sản xuất.

2. Infinity Pool (2023) – Bộ phim kinh dị khoa học viễn tưởng này do Brandon Cronenberg viết kịch bản và đạo diễn. Phim kể về một nhà văn đang gặp khó khăn cùng người vợ trong kỳ nghỉ. Sau một tai nạn, họ đã khám phá ra nền văn hóa đen tối của đất nước.

3. Pearl (2022) – Pearl là phim tâm lý kinh dị Mỹ do Ti West đạo diễn và đồng biên kịch cùng Mia Goth, cũng là phần tiền truyện của X và phần thứ hai trong loạt phim cùng tên.

4. X (2022) – Dự án đẫm máu – X là phim kinh dị do Ti West viết kịch bản, đạo diễn và biên tập. Mia Goth đảm nhận hai vai: Maxine – một ngôi sao phim người lớn trẻ tuổi và Pearl – một người phụ nữ già đầy bất ổn tâm lý.

5. The House (2022) – Một ngôi nhà, ba câu chuyện là một bộ phim hoạt hình stop-motion đen tối, gồm ba phần độc lập, do Netflix phát hành.

6. Mayday (2021) – Bộ phim hành động, tâm lý giả tưởng này do Karen Cinorre đạo diễn và viết kịch bản.

7. Emma. (2020) – Phim hài lãng mạn Anh do Autumn de Wilde đạo diễn, dựa trên tiểu thuyết cùng tên (1815) của Jane Austen.

8. High Life (2018) – Phim khoa học viễn tưởng, kinh dị do Claire Denis đạo diễn, đánh dấu tác phẩm nói tiếng Anh đầu tay của bà.

9. Suspiria (2018) – Vũ điệu tử thần là một bộ phim kinh dị siêu nhiên do Luca Guadagnino đạo diễn, được làm lại từ tác phẩm cùng tên năm 1977 của Dario Argento.

10. Marrowbone (2017) – Dinh thự quỷ ám là phim tâm lý kinh dị bí ẩn nói tiếng Anh của Tây Ban Nha, do Sergio G. Sánchez viết kịch bản và đạo diễn.

Hiệp hội Truyền hình Hoa Kỳ đã công bố danh sách đề cử cho giải thưởng Primetime Emmy lần thứ 77 vào ngày 23/7. Sự kiện này đánh dấu sự xuất hiện của nhiều chương trình mới như ‘The Pitt’, ‘Paradise’, ‘Nobody Wants This’ và ‘The Studio’ trong hạng mục Phim truyền hình xuất sắc và Hài kịch xuất sắc.

Những chương trình mới này đã giành được đề cử cho các diễn viên như Noah Wyle (‘The Pitt’), Sterling K. Brown (‘Paradise’), Seth Rogen (‘The Studio’) và Kristen Bell cùng Adam Brody (cả hai đều thuộc ‘Nobody Wants This’). Chúng sẽ cạnh tranh với những cái tên đã có uy tín như ‘Abbott Elementary’, ‘Hacks’, ‘Only Murders in the Building’ trong hạng mục hài kịch và ‘The Diplomat’ và ‘Slow Horses’ trong hạng mục phim truyền hình.

Chủ tịch Hiệp hội Truyền hình Hoa Kỳ, Cris Obrego, đã bắt đầu buổi công bố đề cử bằng việc thông báo về số lượng người bầu cử kỷ lục trong năm nay. ‘Severance’ là chương trình được đề cử nhiều nhất trong hạng mục phim truyền hình với 27 đề cử, tiếp theo là loạt phim giới hạn ‘The Penguin’ với 24 đề cử.

‘The Studio’ và ‘The White Lotus’ đều có 23 đề cử. Trong khi đó, ‘Hacks’ là chương trình có nhiều đề cử nhất trong hạng mục hài kịch với 14 đề cử. Loạt phim giới hạn sẽ là một cuộc cạnh tranh hấp dẫn khi ‘Adolescence’ của Netflix với 13 đề cử sẽ cạnh tranh với ‘Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story’, ‘The Penguin’, ‘Dying for Sex’ và ‘Black Mirror’.

Chất lượng của một số loạt phim giới hạn này đã dẫn đến những đề cử cho Colin Farrell (‘The Penguin’), Stephen Graham (‘Adolescence’) và Cooper Koch (‘Monsters’). Một trong những bất ngờ đầu tiên trong buổi công bố đề cử là ‘Late Night with Seth Meyers’ đã bị loại khỏi hạng mục Chương trình trò chuyện xuất sắc, trong khi ‘The Voice’ bị loại khỏi hạng mục Chương trình cạnh tranh thực tế khi ‘Survivor’ trở lại hạng mục này sau khi bị loại năm ngoái.

Với danh sách đề cử được hoàn thiện, hoạt động vận động cho các chương trình sẽ tăng tốc trước khi các thành viên Hiệp hội Truyền hình Hoa Kỳ tiến hành bỏ phiếu cuối cùng từ ngày 18-27/8. Điều này sẽ dẫn đến hai buổi lễ trao giải Creative Arts Emmy vào ngày 6-7/9, nơi các nghề thủ công sẽ được vinh danh. Giải thưởng Primetime Emmy sẽ được trao vào ngày 14/9, phát sóng trực tiếp trên CBS và Paramount+.

Dưới đây là số lượng đề cử của các chương trình và mạng truyền thông:

Đề cử theo chương trình (từ 5 trở lên):

• Severance – 27
• The Penguin – 24
• The Studio – 23
• The White Lotus – 23
• The Last Of Us – 16
• Andor – 14
• Hacks – 14
• Adolescence – 13
• The Bear – 13
• The Pitt – 13
• SNL50: The Anniversary Special – 12
• Monsters: The Lyle And Erik Menendez Story – 11
• Black Mirror – 10
• Dying For Sex – 9
• The Daily Show – 8
• RuPaul’s Drag Race – 8
• Only Murders In The Building – 7
• Saturday Night Live – 7
• Shrinking – 7
• Abbott Elementary – 6
• The Amazing Race – 6
• House Of The Dragon – 6
• Last Week Tonight With John Oliver – 6
• The Oscars – 6
• The Righteous Gemstones – 6
• SNL50: The Homecoming Concert – 6
• What We Do In The Shadows – 6
• Bridgerton – 5
• Love On The Spectrum – 5
• Pee-wee As Himself – 5
• Slow Horses – 5
• The Traitors – 5
• The Voice – 5
• Will & Harper – 5

Đề cử theo mạng truyền thông/streamer:

• HBO & Max – 142
• Netflix – 120
• Apple – 79
• ABC – 37
• FX on Hulu – 35
• NBC – 29
• Disney+ – 28
• CBS – 26
• Hulu – 23
• Peacock – 19
• Prime Video – 12
• Comedy Central – 10
• MTV – 10
• Fox – 7
• Paramount+ – 7
• Nat Geo – 5
• PBS – 4
• Bravo – 3
• Roku – 3
• AMC – 2
• Adult Swim – 2
• BBC America – 2
• Discovery Channel – 2
• Shudder – 2
• Food Network – 1

Việc “Squid Game 2” không được đề cử Emmy năm nay đã gây ra một làn sóng chỉ trích từ truyền thông Hàn Quốc, với nhiều người cho rằng đây là một sự “bẽ mặt” đối với loạt phim đình đám này. Khác với mùa đầu tiên đã tạo nên một cú sốc với 14 đề cử Emmy và giành chiến thắng ở 6 hạng mục, mùa thứ hai của “Squid Game” đã không thể tái lập thành tích này.

Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Truyền hình Mỹ đã công bố danh sách đề cử cho lễ trao giải Emmy lần thứ 77, và “Squid Game 2” không xuất hiện trong bất kỳ hạng mục chính nào. Truyền thông Hàn Quốc đã mô tả việc này như một sự ê chề, bẽ mặt đối với loạt phim đã từng gây sốt toàn cầu.

Nhiều ý kiến đánh giá rằng “Squid Game 2” đã mất hẳn sức hấp dẫn và nội dung câu chuyện là bước thụt lùi trầm trọng so với mùa đầu. Bên cạnh đó, một số ý kiến khác cho rằng do mùa 2 chủ yếu đóng vai trò như phần đầu của một câu chuyện kéo dài sang mùa 3, nên phim bị kết thúc ở lưng chừng, khiến tổng thể kết cấu câu chuyện thiếu trọn vẹn.

Trong khi đó, sự thất vọng của “Squid Game 2” cũng làm nổi bật sự thành công của mùa đầu tiên, khi mà loạt phim này đã gây chấn động với 14 đề cử Emmy và giành chiến thắng ở 6 hạng mục. Điều này cho thấy rằng sự kỳ vọng của khán giả và giới phê bình đối với loạt phim này là rất cao, và mùa thứ hai đã không thể đáp ứng được những kỳ vọng đó.

Ngoài ra, một cuốn sách về âm nhạc, “Lược sử âm nhạc”, đã làm nổi bật rằng âm nhạc không chỉ là một hình thức nghệ thuật mà còn là một hiện tượng xã hội phức tạp, phản ánh cấu trúc xã hội, các mối quan hệ quyền lực và những thay đổi trong xã hội. Tuy nhiên, điều này không liên quan trực tiếp đến việc “Squid Game 2” không được đề cử Emmy.

Lễ trao giải Emmy lần thứ 77 sẽ là một dịp để các chương trình truyền hình và phim ảnh khác được vinh danh. Tuy nhiên, việc “Squid Game 2” không được đề cử đã gây ra một sự thất vọng lớn cho người hâm mộ và truyền thông Hàn Quốc.

Người hâm mộ đang chờ đợi mùa thứ ba của “Squid Game” để xem liệu loạt phim này có thể phục hồi và lấy lại vị thế của mình trong lòng khán giả và giới phê bình hay không.

Ngày giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước đã trở thành một phần quan trọng trong lịch sử Việt Nam. Để kỷ niệm 50 năm ngày sự kiện trọng đại này, bộ phim điện ảnh “Ký ức Nam Xuân” đã được Nhà nước đặt hàng sản xuất. Bộ phim lấy mốc thời gian bắt đầu từ trận Tổng tiên công và nổi dậy Tết Mậu Thân năm 1968 tại miền Nam, kết hợp với yếu tố nghệ thuật đờn ca tài tử đặc trưng của vùng đất Nam Bộ.

Câu chuyện phim xoay quanh cuộc sống của gia đình ông Năm Đờn, một nhạc sĩ tài danh của cổ nhạc miền Nam, sống ở vùng ven bờ sông Sài Gòn, cùng cô con gái xinh đẹp, hát hay tên Mỹ Lệ. Qua nhân vật Sơn, một sinh viên âm thầm hoạt động Cách mạng, phim đã lồng ghép yếu tố cách mạng vào cuộc sống thường ngày của gia đình ông Năm Đờn.

Bi kịch xảy ra khi ông Năm Đờn hy sinh, cán bộ, chiến sĩ Cách mạng bị bắt, một số người bị lộ phải trốn vào chiến khu, riêng nhân vật Hùng Thiện bị đầy ra Côn Đảo. Mỹ Lệ nghĩ người yêu đã chết nên theo mẹ sang nước ngoài sinh sống.

Hòa bình lập lại, Hùng Thiện trở về tìm Mỹ Lệ nhưng không gặp. Nỗi mất mát và oan nghi về lý tưởng và con đường Cách mạng đã làm rạn vỡ tinh thần của ông. Gần 40 năm danh dự của người chiến sĩ Cách mạng kiên trung của Hùng Thiện được phục hồi. Từ đây, ông cũng tìm lại Mỹ Lệ và con trai Alex bởi sự kết nối kỳ diệu của bản Nam Xuân.

Phim không chủ đích khắc họa chiến tranh mà tập trung vào nỗi đau hậu chiến, tâm tư, tình cảm, các mối quan hệ như tình cha con, vợ chồng, đồng chí đồng đội. Nỗi đau hậu chiến không chỉ do chiến tranh gây nên mà còn xuất phát từ những nghi kị, khinh khi về sự phản bội, đầu hàng.

Đờn ca tài tử, cụ thể là bản nhạc Nam Xuân, giữ vai trò quan trọng trong phim, mang tính kết nối các nhân vật và từng tuyến truyện nhỏ. Theo thông tin, phim sẽ được chiếu tại tỉnh Đắk Lắk vào ngày 10-8 tới đây để chào mừng 80 năm Quốc khánh của đất nước. Đơn vị sản xuất cũng đề xuất cơ quan quản lý văn hóa sớm có quy định được phép phổ biến tất cả các bộ phim do Nhà nước đặt hàng.

Dự kiến, “Ký ức Nam Xuân” và nhiều phim đặt hàng khác sẽ được chiếu phục vụ rộng rãi tới khán giả cả nước vào đầu năm 2026. Việc sản xuất và phát hành những bộ phim như “Ký ức Nam Xuân” không chỉ giúp giữ gìn và phát huy những giá trị văn hóa truyền thống của dân tộc mà còn góp phần giáo dục và quảng bá lịch sử, văn hóa Việt Nam đến với công chúng quốc tế.

Khi hình ảnh của cậu bé Dominic McLaughlin với cặp kính tròn đặc trưng và bộ đồng phục trường Hogwarts xuất hiện trước công chúng, nó đã nhanh chóng trở thành tâm điểm chú ý của khán giả trên toàn thế giới. Đoạn clip ngắn gọn giới thiệu về Dominic đã thu hút hàng triệu lượt xem và hàng chục nghìn lượt thích trên các nền tảng mạng xã hội. Nhiều người bày tỏ sự phấn khích và không thể chờ đợi ngày phim ra mắt, với kỳ vọng rằng Dominic sẽ thể hiện xuất sắc vai diễn Harry Potter.

Cùng với Dominic, hai bạn diễn Arabella Stanton (vai Hermione Granger) và Alastair Stout (vai Ron Weasley) cũng đã được giới thiệu đến công chúng. Cả ba diễn viên trẻ tuổi này đã được chọn sau một quá trình casting kéo dài với hơn 30.000 ứng viên vào năm ngoái. Sự xuất hiện của họ đã tạo nên một làn sóng kỳ vọng lớn, khi họ sẽ kế thừa những vai diễn từng gắn liền với tuổi thơ của hàng triệu người.

Bản điện ảnh Harry Potter trước đây đã được thể hiện bởi Daniel Radcliffe từ năm 2001 đến 2011. Radcliffe đã trở thành một biểu tượng toàn cầu và hiện sở hữu khối tài sản khoảng 110 triệu USD. Thành công vang dội của Radcliffe đã khiến việc truyền vai cho một gương mặt mới trở thành một thử thách lớn. Tuy nhiên, Dominic McLaughlin đang nhận được nhiều kỳ vọng từ cộng đồng người hâm mộ.

Loạt phim truyền hình mới do HBO thực hiện dự kiến sẽ phát sóng vào năm 2027. Mỗi mùa phim sẽ bám sát từng tập truyện gốc của nhà văn J.K. Rowling, từ năm học đầu tiên của Harry tại Hogwarts đến cuộc chiến cuối cùng với Voldemort. Quay phim chính thức đã bắt đầu trong mùa hè năm nay tại phim trường Warner Bros Studios Leavesden (Anh), nơi từng là đại bản doanh của loạt phim điện ảnh trước đây.

Ngoài bộ ba diễn viên chính, dàn diễn viên phụ cũng quy tụ nhiều tên tuổi nổi bật như John Lithgow (hiệu trưởng Albus Dumbledore), Janet McTeer (giáo sư Minerva McGonagall), Paapa Essiedu (Severus Snape), Nick Frost (Rubeus Hagrid), Luke Thallon (Quirinus Quirrell) và Paul Whitehouse (Argus Filch). Dự án được dẫn dắt bởi đạo diễn Mark Mylod và biên kịch Francesca Gardiner, bộ đôi từng thành công vang dội với series ‘Succession’.

Dự án lần này tiếp tục hướng đến việc xây dựng thế giới phù thủy đa dạng sắc tộc, xu hướng từng được thể hiện qua vở kịch Harry Potter and the Cursed Child với Hermione da màu. Tuy nhiên, việc chọn diễn viên da màu Paapa Essiedu vào vai Snape, nhân vật gắn liền với huyền thoại Alan Rickman, đã gây tranh cãi trong cộng đồng fan.

Mặc dù vậy, HBO vẫn kiên định với định hướng đổi mới trong khuôn khổ nguyên tác. Trong bối cảnh ngành giải trí toàn cầu đang mở rộng tính đại diện sắc tộc, Harry Potter bản truyền hình được kỳ vọng sẽ viết tiếp hành trình của thương hiệu phù thủy nổi tiếng bậc nhất thế giới, từng bán hơn 500 triệu bản sách và thu về 7,7 tỷ USD phòng vé.

Bản truyền hình mới không chỉ là cuộc thử nghiệm làm mới hình ảnh Harry Potter mà còn là phép thử với người hâm mộ trung thành, những người đã lớn lên cùng những câu thần chú, cây đũa phép và những kỳ nghỉ hè tại Hogwarts.

Bộ phim “Có anh, nơi ấy bình yên” được sản xuất bởi Trung tâm sản xuất phim truyền hình, Đài Truyền hình Việt Nam (VFC), vừa ra mắt với mục tiêu khắc họa chân thực cuộc sống và công việc của lực lượng Công an xã trong thời đại hiện nay. Đây là một trong những chủ trương quan trọng của Đảng và Nhà nước, nhằm tăng cường sự hiện diện của lực lượng Công an chính quy tại các xã.

Bộ phim xoay quanh câu chuyện của nhân vật Huy, một cán bộ Công an được cử về xã Tiên Phong để đảm nhiệm vị trí Trưởng Công an xã. Tại đây, Huy phải đối mặt với những thách thức không nhỏ khi địa bàn liên tục xảy ra những vụ việc gây mất an ninh trật tự. Quá trình điều tra của anh gặp phải nhiều khó khăn và rào cản, đặc biệt là khi phải đối mặt với một “đường dây” thao túng từ nhóm lợi ích ở địa phương.

Thông qua bộ phim, khán giả sẽ được tiếp cận với một góc nhìn chân thực về cuộc sống và công việc của những chiến sĩ Công an bám cơ sở. Họ không chỉ phải đối mặt với tội phạm và những tình huống vi phạm pháp luật lớn nhỏ, mà còn phải khéo léo xử trí trong những mối quan hệ phức tạp ở làng xóm. Đạo diễn, NSƯT Nguyễn Danh Dũng cho biết, để câu chuyện phim không trở nên khô cứng và một chiều, anh đã lựa chọn cách kể từ những góc nhìn của cuộc sống.

“Có anh, nơi ấy bình yên” quy tụ một dàn diễn viên đông đảo và tài năng, với sự tham gia của Nghệ sĩ Nhân dân Bùi Bài Bình, các Nghệ sĩ Ưu tú như Thanh Quý, Phú Đôn, Thanh Bình, Bá Anh, Thái Sơn, và các diễn viên Vân Dung, Thanh Tú, Vĩnh Xương, Hoàng Công, Tuấn Tú, Thu Quỳnh, Lê Bống, Tuấn Anh. Sự góp mặt của dàn diễn viên này hứa hẹn sẽ mang lại cho khán giả những phút giây giải trí và đầy cảm xúc.

Bộ phim cũng bám sát những vấn đề thời sự đang xảy ra hằng ngày trong thực tế, như cuộc đấu tranh với thực phẩm bẩn, hàng giả, hàng nhái len lỏi, trà trộn trong các cửa hàng nhỏ, chợ dân sinh… Những vấn đề này được phản ánh một cách chân thực và sâu sắc trong bộ phim, giúp khán giả có cái nhìn tổng quan và sâu sắc hơn về những thách thức mà lực lượng Công an xã đang phải đối mặt.

Bộ phim “Có anh, nơi ấy bình yên” sẽ được phát sóng trên kênh VTV1 vào lúc 21 giờ từ thứ hai đến thứ sáu hằng tuần, bắt đầu từ ngày 29/7 tới. Khán giả có thể theo dõi bộ phim để cùng trải nghiệm và chia sẻ những cảm xúc với nhân vật.

Một thế giới ẩn chứa vẻ đẹp mà mắt thường không thể nhìn thấy đang được hé lộ qua bộ phim “Molecular Duet”. Bộ phim, do nhà làm phim và biên tập video Anne Sofie Nørskov cùng với nghiên cứu viên tại Viện Flatiron Mahsa Mofidi thực hiện, khám phá vẻ đẹp ẩn của các vi ống và sự thanh lịch của sự bất ổn động.

Thông qua hình ảnh phiêu diêu, cách kể chuyện thơ ca và mô phỏng phân tử, “Molecular Duet” tiết lộ cách vẻ đẹp có thể xuất hiện từ sự bất ổn và cách trật tự và hỗn loạn diễn ra ở những cấp độ nhỏ nhất của sự sống. Bộ phim cung cấp một góc nhìn mới mẻ về thế giới phân tử, nơi mà trật tự và hỗn loạn cùng tồn tại và tương tác với nhau.

Với sự kết hợp giữa nghệ thuật và khoa học, “Molecular Duet” mang đến cho khán giả một trải nghiệm độc đáo và thú vị. Bộ phim không chỉ giúp chúng ta hiểu rõ hơn về thế giới phân tử mà còn khơi gợi sự tò mò và khám phá về những điều ẩn chứa trong vũ trụ.

Những hình ảnh tuyệt đẹp và cách kể chuyện độc đáo trong “Molecular Duet” đã thu hút sự chú ý của nhiều người. Bộ phim đã được công chiếu và nhận được nhiều phản hồi tích cực từ khán giả và giới chuyên gia.

Viện Flatiron là một trong những tổ chức hàng đầu về nghiên cứu khoa học và công nghệ. Với sự hợp tác giữa các nhà nghiên cứu và nghệ sĩ, “Molecular Duet” là một ví dụ điển hình về việc kết nối giữa khoa học và nghệ thuật.