Thị trường âm nhạc trên các nền tảng phát nhạc trực tuyến đang trải qua một cuộc cách mạng mới với sự xuất hiện của các ban nhạc hoàn toàn do trí tuệ nhân tạo (AI) tạo ra. Điều này báo hiệu một kỷ nguyên mới, nơi công việc dành cho các nhạc sĩ trở nên khan hiếm hơn bao giờ hết. Nhiều bản nhạc do AI tạo ra đã đạt được thành công lớn trên các nền tảng như Spotify, với hàng triệu lượt nghe. Tuy nhiên, vẫn chưa rõ ai là người đứng sau các bản nhạc này.
Hiện tại, chưa có nền tảng phát nhạc lớn nào, trừ Deezer của Pháp, công khai gắn nhãn cho các ca khúc được tạo ra hoàn toàn bằng AI. Nghệ sĩ kiêm nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Oscar Leo Sidran cho rằng sự trỗi dậy của AI có thể phản ánh sự sáo rỗng và công thức hóa của nhiều dòng nhạc hiện đại. Ông cho rằng AI có thể tạo ra những bản nhạc mang âm hưởng quen thuộc, nhưng thiếu đi sự sáng tạo và cảm xúc của con người.
Trong khi đó, nhà sản xuất kiêm nhạc sĩ Yung Spielburg lại có quan điểm khác. Ông cho rằng âm nhạc do con người tạo ra vẫn sẽ chiến thắng nếu khán giả thật sự lắng nghe, quan tâm tới thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ. Tuy nhiên, trong bối cảnh nhiều người chỉ nghe nhạc cho có, như khi nấu ăn hay làm việc nhà, thì AI sẽ dần lấn át vì những sản phẩm này tiện lợi, chi phí rẻ và không cần trả tiền bản quyền.
Các chuyên gia âm nhạc cũng đưa ra cảnh báo về tương lai của ngành âm nhạc. Giáo sư Dennis DeSantis thuộc Đại học Rochester nhận định các nền tảng nhạc số đang âm thầm lấp đầy danh sách phát bằng ‘nhạc tâm trạng’ do AI tạo ra và gán tên cho những nghệ sĩ mà chẳng ai tìm được thông tin. Đồng thời, nhạc nền do AI tạo ra ngày càng được sử dụng trong phim ảnh, quảng cáo, trung tâm thương mại, thang máy – nơi con người dần bị thay thế.
Cùng quan điểm, Giáo sư Mathieu Gendreau thuộc Đại học Rowan cho rằng AI xâm nhập ngành âm nhạc và sẽ không biến mất, điều đó khiến nghệ sĩ càng khó sống bằng nghề. Nghệ sĩ Sidran cũng thừa nhận anh và nhiều người trong nghề đã chứng kiến lượng công việc giảm rõ rệt từ cuối năm ngoái, có thể do sự bùng nổ của AI.
Công nghệ từng giúp ngành âm nhạc thăng hoa, nhưng AI là một thách thức hoàn toàn khác, có thể xóa sổ cơ hội sống sót của phần lớn nghệ sĩ. Thị trường âm nhạc thế giới đang đứng trước một cuộc cách mạng mới, với sự tham gia của AI trong lĩnh vực sáng tạo âm nhạc. Để đối mặt với thách thức này, các nghệ sĩ và ngành âm nhạc cần phải thích nghi và tìm ra cách để tồn tại và phát triển trong một thế giới nơi AI đang trở thành một phần quan trọng.
Trong bối cảnh này, các nghệ sĩ cần phải tập trung vào việc tạo ra những sản phẩm âm nhạc chất lượng cao, mang đậm dấu ấn cá nhân và cảm xúc. Khán giả cũng cần phải thay đổi cách tiếp cận với âm nhạc, không chỉ nghe nhạc cho có, mà còn cần phải lắng nghe và cảm nhận thông điệp và cảm xúc của nghệ sĩ.
Cuối cùng, sự phát triển của AI trong ngành âm nhạc là một thực tế không thể phủ nhận. Các nghệ sĩ và ngành âm nhạc cần phải chấp nhận và thích nghi với sự thay đổi này. Bằng cách tập trung vào chất lượng, cảm xúc và thông điệp, các nghệ sĩ có thể tạo ra những sản phẩm âm nhạc độc đáo và có giá trị, giúp họ tồn tại và phát triển trong một thế giới nơi AI đang trở thành một phần quan trọng.